AAS College
BA (Hons) Animation

Thessaloniki, Grèce

TYPE DE DIPLÔME

DURÉE

3 ans

LANGUES

Anglais

RYTHME

À plein temps

DATE LIMITE D'INSCRIPTION

DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT

06 Oct 2025

FORMAT D'ÉTUDE

Sur le campus

Le secteur de l'animation a connu une croissance sans précédent ces dernières années. Grâce aux nouvelles méthodes et technologies de distribution, votre travail aura de nombreux moyens d'atteindre un public mondial.

Pendant le cours, vous étudierez le dessin, les principes de l'animation et de la conception, la narration, la conception et l'histoire, la pratique et la théorie de la production sur écran. Vous acquerrez une compréhension des processus créatifs et techniques en utilisant des logiciels standard de l'industrie afin de créer des conceptions interactives et des animations informatiques.

L'animation étant un environnement hautement collaboratif, vous apprendrez les principes et les pratiques par le biais du travail d'équipe, tout en développant votre pratique professionnelle individuelle. Le cours vous permet d'entrer dans l'industrie avec une gamme de plates-formes passionnantes et en évolution rapide, ainsi que de faciliter de nombreuses opportunités d'emploi dans un domaine en croissance rapide au niveau international.

Ce cours vise à vous fournir les connaissances et les compétences spécialisées nécessaires pour développer et adapter votre carrière dans les diverses pratiques créatives associées à l'animation. Le cours vise à contribuer, par la formation de ses étudiants en tant que concepteurs, écrivains et penseurs adaptables et résistants, à la pratique locale, nationale et internationale de la conception dans ses formes actuelles et futures.

Année 1

Le monde de l'animation

Ce module présente aux étudiants un éventail de concepts et de théories nécessaires à une compréhension globale de l'histoire de l'animation dans un contexte plus large, ainsi que de son impact et de ses effets. Il permet aux étudiants de développer leur autonomie de pensée, leurs compétences en communication par le biais de débats éclairés, ainsi que leurs compétences rédactionnelles et de présentation.

Studio d'animation

Ce module présente les thèmes fondamentaux de l'animation et offre aux étudiants une solide base de connaissances pour développer les compétences nécessaires à leur réussite, tant dans le secteur de l'animation que dans le cadre de leur cursus. À l'issue de ce module, les étudiants auront acquis une expérience artistique et personnelle enrichissante grâce à la collaboration avec leurs pairs et l'équipe pédagogique.

Alphabétisation numérique 3D

Ce module présente aux étudiants la théorie et la pratique de la création artistique 3D, la terminologie utilisée dans le secteur graphique 3D, puis les techniques clés nécessaires à la création d'images 3D. Il les prépare à créer leurs propres personnages et univers 3D lors du module DES133 « Récits animés » du deuxième semestre, et tout au long du reste du cours.

Récits animés

Ce module fournit des bases solides pour explorer l'impact de la narration linéaire et non linéaire sur le développement de l'animation et son impact sur les évolutions futures du design au sein de la discipline. L'accent est mis sur le développement de storyboards et de prévisualisations en préproduction, en vue d'aboutir à des résultats basés sur l'animation, vecteurs d'exploration et de découverte. Ce module contribue à enrichir la pratique de l'animation pour les étudiants qui entrent en deuxième année du cursus.

Année 2

Discours d'animation

Les étudiants terminent ce module en ayant acquis une compréhension claire de la manière dont les différentes pratiques et processus de l'animation sont abordés, tant sur le plan critique qu'universitaire. Ils acquièrent également une perspective plus large sur les nombreuses préoccupations, souvent négligées, auxquelles sont confrontés les praticiens de ce domaine. De plus, ils approfondissent les compétences critiques acquises au niveau 4 tout en préparant le niveau 6 « Mémoire/Rapport en animation ».

Stratégies d'animation

Ce module vise à développer les compétences et les acquis de la première année. Des projets et ateliers individuels axés sur les compétences permettront aux étudiants de développer leurs compétences en techniques et théorie de l'animation de personnages. La documentation de leurs processus de travail témoignera de la profondeur, de l'étendue et de la qualité de leur pratique et de leur réflexion. Ce module offre des compétences essentielles en animation de personnages 2D et 3D, qui les aideront tout au long de la deuxième année et de leur progression jusqu'à la dernière année.

Animation pour les industries créatives

Ce module en studio approfondit et se concentre sur le prototypage, l'évaluation et l'affinement de la conception pour l'animation, les jeux, les effets visuels et la production virtuelle. Les étudiants enrichiront leur pratique en observant et en expérimentant directement des aspects du comportement dans le monde réel, ce qui inspirera et éclairera leurs décisions de conception. De plus, les étudiants ayant validé tous les modules pourront envisager un stage en entreprise, des études universitaires internationales ou une progression en dernière année.

Création de personnage

Ce module pratique approfondit les compétences des étudiants en conception, modélisation, sculpture et texturation et se concentre sur le développement de personnages et créatures crédibles, destinés à l'animation, aux effets visuels et aux jeux vidéo. Les étudiants enrichiront leur pratique par la recherche, l'analyse critique de références visuelles, la prise en compte de l'anatomie et l'apprentissage de la littératie visuelle en conception de personnages, afin d'affiner leur compréhension des exigences créatives et techniques de la conception et du développement de personnages et créatures.

Année 3

Mémoire/Rapport d'animation

La nature dirigée par les étudiants de ce module, à travers la recherche et la rédaction d'une thèse ou d'un rapport industriel, développera la confiance intellectuelle et l'expression de soi.

La thèse est basée sur un texte et facilite une compréhension plus large du contexte de la pratique de l'animation et des thèmes plus larges en utilisant des débats théoriques et des méthodologies analytiques.

Le rapport sur l'industrie exige que les étudiants effectuent une analyse des normes ou des procédures de l'industrie et qu'ils identifient et justifient comment leur propre pratique en studio s'intègre dans un domaine émergent ou établi.

Futurs créatifs

Les diplômés souhaitant faire carrière dans le secteur hautement concurrentiel de l'animation doivent être capables de se promouvoir professionnellement par divers canaux. Ce module prépare les étudiants à développer une image de marque adaptée à l'industrie de l'animation, en utilisant des méthodes traditionnelles et numériques.

Projet majeur

Ce module est basé sur un projet. Il consiste en un projet de conception majeur dont le sujet est choisi par l'étudiant sous la supervision du coordinateur du module. Ce projet majeur constituera une part importante du portfolio de l'étudiant et constituera l'aboutissement du cours. Ce module de 80 crédits s'étend sur deux semestres et encourage l'ambition, la prise de risques et la continuité, reflet de la pratique professionnelle. Il vous préparera aux rigueurs des études de troisième cycle et à la pratique en entreprise.