Bath Spa University

MA en design

Plusieurs options de bourses sont disponibles. Veuillez consulter le site Web de l'université pour plus d'informations.

Ce que tu vas apprendre

Aperçu

En travaillant aux côtés d'autres étudiants de troisième cycle en textile, communication visuelle, illustration, graphisme et beaux-arts, vous développerez vos projets tout en entreprenant des modules de recherche, de théorie et de pratique professionnelle axés sur la pratique.

Des tuteurs et des techniciens spécialisés guideront vos progrès, vous aideront à créer votre approche et à rendre vos résultats de conception plus réussis.

Vous utiliserez des studios et des ateliers spécifiques à une matière et aurez accès à des logiciels et des ordinateurs spécialisés. Notre excellente bibliothèque d'art et de design donne accès à des livres, des livres électroniques, des magazines et des périodiques et est soutenue par une équipe dédiée.

Le Master Design, d'une durée d'un an, se conclut par une exposition publique. Notre objectif est que vous obteniez un diplôme doté d'une vision large et éclairée, d'une réelle confiance en vos capacités et des compétences professionnelles nécessaires pour réussir dans la spécialité choisie.

Structure du cours

Ce Master Design se déroule sur une année et est divisé en trois trimestres.

Premier trimestre
Nous encourageons l'esprit ludique et la prise de risques, et vous demandons de répondre à diverses instructions de manière à interroger votre façon de travailler, sans compromettre votre approche. Dès le début, vous commencerez à recueillir des données primaires et secondaires qui alimenteront vos évaluations.

Nous abordons un éventail de questions clés en matière de design et de communication et vous permettons d'explorer les liens entre vos domaines de spécialisation et le monde professionnel. Vous développerez également vos compétences professionnelles en marketing, médias sociaux, informatique, travail collaboratif et installation d'expositions.

Deuxième trimestre
En conservant une approche expérimentale, vous commencerez à affiner votre approche. L'équipe pédagogique vous aidera à évaluer votre développement et à affiner votre travail pour soutenir le résultat du projet. Vous serez encouragé à accorder une plus grande attention au fonctionnement de votre projet et à la manière dont il engage son public. L'équipe technique vous accompagnera pour amener votre projet à un niveau approprié pour la soumission de l'évaluation.

Troisième trimestre
Un module de pratique autodirigé et double mène à votre soutenance de fin d'études. Vous développerez une réflexion, en travaillant sur une proposition personnelle, qui positionnera votre travail dans votre discipline de spécialisation. Vous travaillerez en studio avec une autonomie croissante pour produire un ensemble d'œuvres démontrant vos connaissances et votre compréhension approfondies de votre pratique professionnelle.

Modules de cours

Ce cours comprend ou propose les modules suivants. Veuillez consulter le document du programme pour plus d'informations sur les modules de base, obligatoires ou facultatifs.

• Méthodes de recherche
• Théorie et contexte professionnel
• Pratique 1 (Conception)
• Pratique de recherche
• Théorie et pratiques professionnelles
• Pratique 2 (Conception)
• Projet de maîtrise

Comment vais-je être évalué?

Vos progrès sont évalués par une évaluation formative (tout au long du cours) et une évaluation sommative (à la fin de chaque trimestre), à travers un mélange d'expositions, de présentations verbales/visuelles, de dossiers/blogs de recherche et de travaux écrits.

Les opportunités de carrière englobent des compétences telles que la conception de livres, la conception numérique, l'image de marque et la typographie, et les rôles comprennent :

• Directeur artistique
• Illustrateur
• Designer graphique
• Décorateur d'intérieur
• Artiste multimédia
• Animateur
• Concepteur de décors et d'expositions

Comment vais-je être enseigné?

Vous apprendrez à travers des conférences, des exposés, des séances enseignées, des tutoriels individuels et de groupe, ainsi que des critiques et des séminaires en studio.

Des conférenciers invités et des séminaires avec des professionnels externes et des designers et artistes de renommée internationale vous aideront à déterminer où se situe votre pratique actuelle au sein de l'industrie.

Notre structure collaborative signifie également que vous apprendrez les uns des autres – par exemple, les étudiants en illustration ou en photographie pourront participer à des débats avec un éventail d'autres étudiants en art et en design.

Les démonstrateurs techniques, qui gèrent nos installations d’atelier, fournissent un enseignement et un soutien dans un large éventail de spécialités. Votre apprentissage est également soutenu par des bibliothécaires spécialisés.