City & Guilds of London Art School

Diplôme en arts décoratifs, spécialité sculpture sur bois et dorure

L'école présente une longue tradition en matière d'enseignement de la sculpture sur pierre, et sur bois depuis sa création en 1879. Nous jouons un rôle crucial dans le maintien des compétences essentielles à la préservation des monuments et des bâtiments les plus importants du monde et sommes fiers d'offrir les seuls diplômes du Royaume-Uni en la matière. Que vous choisissiez de vous lancer dans la sculpture sur pierre, sur bois ou la dorure, vous bénéficierez de notre expertise. Nous vous aiderons à acquérir les compétences et les connaissances nécessaires pour exceller dans votre future carrière. Grâce à nos liens profonds avec l'industrie et la possibilité de participer à des projets et d'obtenir des commissions, nous vous offrons une occasion unique de développer vos compétences et votre réseau professionnel. Ce programme est accrédité par le City & Guilds Institute.

Contenu et structure

Ce programme de trois ans accrédité par le City & Guilds Institute est conçu pour vous préparer à exercer la profession de sculpteur sur pierre. Traditionnellement, les diplômés choisissent de faire carrière dans le patrimoine architectural. Ils sont également parfaitement équipés pour devenir sculpteurs sur pierre grâce aux nombreuses compétences qu'ils ont acquis au cours de leur cursus, telles que les techniques de sculpture bien sûr, mais aussi le dessin, le modelage, le moulage, l'art du portrait, l'anatomie artistique, l'étude des ornements, la dorure, la géologie, la pratique professionnelle, l'héraldique, le design et l'histoire de la sculpture, sans oublier les techniques de réparation et de restauration de la pierre et les pratiques de conservation et l'éthique.

PREMIÈRE ANNÉE

La première année pose les bases du développement de vos compétences en sculpture, méthodologie de l'étude et de la recherche. Les exercices simples vous permettent de développer vos compétences de manière progressive tout en vous familiarisant avec le vocabulaire ornemental du sculpteur sur pierre. Dans le studio de dessin, des cours structurés vous aident à développer l'observation et la technique, tandis que vos compétences de modélisation et de moulage sont développées lors des cours sur l'art du portrait. L'étude de caractères vous permet d'étudier leur construction et leur conception dans un premier temps, puis vous apprendrez à les graver dans la pierre. Les conférences et les travaux d'Histoire de l'art vous aideront à développer vos connaissances et votre compréhension du contexte historique de la sculpture sur pierre et de l'ornement architectural.

DEUXIÈME ANNÉE

La deuxième année poursuit sur le modèle de la première année et combine également la pratique de la sculpture sur pierre, l'étude du dessin, de la modélisation et des caractères au cours de sessions supervisées par un tuteur. Les compétences de base et les connaissances que vous avez développées au cours de la première année s'appliquent maintenant à la production de formes ornementales plus complexes, de draperies et de figures humaines. Nous vous enseignons différentes techniques de dorure, telles que la dorure à l'huile et à l'eau, la découpe au gesso, la tonification, l'aspect vieilli et le verre églomisé. Des visites d'étude et des conférences sur l'Histoire de l'art vous donneront un aperçu essentiel de la signification des formes d'ornement historiques.

TROISIÈME ANNÉE

Au cours de la dernière année d'étude, vous aurez la possibilité de panifier, rechercher et exécuter des projets majeurs dans votre propre domaine de spécialité. Ces projets vous offrent la possibilité de démontrer votre expertise technique, vos compétences en design et votre sensibilité esthétique, appuyées par les preuves amassées lors de vos recherches historiques et présentées dans vos carnets de croquis, études tridimensionnelles, mémoires et dans la documentation de votre portfolio. La dernière année s'achève sur la présentation de vos travaux.

PRATIQUE PROFESSIONNELLE

Les séminaires de développement de carrière et de pratique professionnelle abordent des sujets tels que l'estimation, le marketing et les sites Web ainsi que tout ce qu'il y a à savoir pour mettre sur pied un atelier. Les projets auxquels vous prendrez part vous permettront d'enrichir votre portfolio tout en vous permettant de bénéficier d'opportunités uniques d'en savoir plus sur le processus de commission.

Conditions d'entrée

Les candidats à ce cursus doivent posséder les qualifications suivantes:

• 5 GCSE de niveau A, B ou C

OU

• 3 GCSE de niveau A, B ou C et un ou plusieurs niveaux A ou qualification équivalente.

ils peuvent également présenter la preuve qu'ils ont obtenu d'autres diplômes, tel que le baccalauréat international. Les candidats qui peuvent prouver avoir une expérience professionnelle antérieure équivalente seront également considérés dans le cadre d'un processus appelé Accréditation de l'expérience antérieure (AP (E) L). Les expériences professionnelles seront étudiées et comparées aux critères de sélection. Les candidats qui ne parlent pas l'anglais comme première langue seront tenus de fournir la preuve de l'obtention de l'équivalent du score du service international d'évaluation en langue anglaise (IELTS) de 6.0 ou plus, avec un minimum de 5.0 dans les quatre domaines.

Ce que nous recherchons une demande d'inscription et à l'entretien

Nous recherchons des personnes motivées qui peuvent démontrer:

• Dextérité manuelle et coordination œil-main
• Capacité à développer un «bon œil»
• Appétit et la capacité d'étudier au niveau du diplôme
• Un intérêt pour l'histoire de la sculpture en architecture et en sculpture;

Les critères de sélection

Nous sélectionnons les candidats en fonction de leur capacité à:

• Remplir les conditions d'entrée;
• Faire preuve d'engagement et de motivation envers le sujet et le programme
• Développer des habiletés manuelles et techniques liées à la sculpture;
• Démontrer des compétences d'observation et d'analyse visuelle;
• Effectuer des recherches pertinentes et synthétiser les informations amassées pour soutenir leur pratique;
• Évaluer leurs propres réalisations et identifier les domaines à développer;
• Utiliser leur temps de façon efficace et à fixer des objectifs réalisables;
• Communiquer leurs idées visuellement, verbalement et par écrit.

Pour plus d'informations, veuillez vous rendre sur notre site Web.