Diplôme d'associé en musique
Santa Barbara, États-Unis d'Amérique
DUT Lettres et Arts
DURÉE
2 ans
LANGUES
Anglais
RYTHME
À plein temps
DATE LIMITE D'INSCRIPTION
DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT
FORMAT D'ÉTUDE
Sur le campus
Le département de musique propose un programme complet conçu pour offrir une grande variété d'expériences musicales à la fois à l'étudiant général et à l'étudiant cherchant à faire carrière en tant que musicien professionnel.
Il fournit aux étudiants en musique une base solide dans le processus créatif (théorie, composition, interprétation) et récréatif (interprétation, musique appliquée, histoire et appréciation).
Pour ceux qui s'intéressent au domaine de la musique commerciale, le département propose un programme de certificat avec des cours de jazz, d'enregistrement sonore et de musique électronique, d'écriture de chansons et d'arrangement.
Les installations du SBCC offrent les meilleurs espaces de représentation et de répétition, l'utilisation gratuite d'instruments de musique, des salles de répétition individuelles, ainsi qu'un ensemble de ressources et d'équipements spéciaux conçus pour aider les étudiants dans leurs études et leurs réalisations musicales.
Le département de musique Santa Barbara City College offre un programme complet visant à atteindre chaque étudiant en musique, qu'il soit majeur ou non. Il fournit au musicien majeur une base approfondie dans les domaines créatifs (théorie, composition, interprétation) et récréatifs (exécution, musique appliquée, histoire et appréciation) de l'effort et du plaisir musicaux. Pour ceux qui s'intéressent au domaine de la musique commerciale, le département propose des cours de jazz, d'enregistrement sonore et de musique électronique, d'écriture de chansons et d'arrangement. Les non-majeurs qui souhaitent mieux comprendre la musique peuvent participer à des groupes d'interprétation et à des cours de théorie, d'histoire et d'instruction instrumentale, entre autres.
L'Associate in Arts Degree est décerné à l'issue d'un programme d'études de deux ans dans le domaine de la musique et après avoir satisfait aux exigences nationales et locales décrites plus loin dans cette section. Les cours sont structurés de manière à offrir un programme de transfert articulé pour la majeure et un noyau de cours est offert pour satisfaire et nourrir l'étudiant en reprise d'études et l'étudiant non-majoritaire en quête d'une expérience musicale expressive et agréable.
Les installations du SBCC offrent les meilleurs espaces de représentation et de répétition, l'utilisation gratuite d'instruments de musique, des salles de répétition individuelles, ainsi qu'un ensemble de ressources et d'équipements spéciaux conçus pour aider les étudiants dans leurs études et leurs réalisations musicales.
Musique (MUS)
- MUS 100 Fondements des techniques musicales (3 crédits)
- MUS 102A Musicianship de base (3 crédits)
- MUS 102B Musicianship de base (2,5 crédits)
- MUS 104A Théorie du début (3 crédits)
- MUS 104B Début Théorie (3 crédits)
- MUS 110 Appréciation musicale (3 crédits)
- MUS 112 Histoire du jazz (3 crédits)
- MUS 114A Enquête sur l'histoire de la musique (3 crédits)
- MUS 114B Enquête sur l'histoire de la musique (3 crédits)
- MUS 115 Histoire et appréciation du rock et de la musique populaire (3 crédits)
- MUS 118 Musique du monde (3 crédits)
- MUS 120A Enregistrement sonore et musique électronique (3 unités)
- MUS 120B Enregistrement sonore et musique électronique (3 unités)
- MUS 122 Enregistrement Home Studio avec Logic (3 unités)
- MUS 123 Commerce de la musique (3 crédits)
- MUS 128A Écriture de chansons I (3 unités)
- MUS 128B Écriture de chansons II (3 unités)
- MUS 129A Écriture de chansons intermédiaire I (3 crédits)
- MUS 129B Écriture de chansons intermédiaire II (3 crédits)
- MUS 132A Séminaire d'été de jazz (3 crédits)
- MUS 132B Summer Jazz Seminar II (3 crédits)
- Séminaire d'été de jazz MUS 133 : intermédiaire (3 crédits)
- MUS 140A Piano débutant (1 unité)
- MUS 140B Piano débutant (1 unité)
- MUS 142A Piano intermédiaire (1 unité)
- Piano intermédiaire MUS 142B (1 unité)
- MUS 146 Guitare pour débutants (1 unité)
- MUS 147 Styles de guitare populaires pour début (1 unité)
- Guitare intermédiaire MUS 148 (1 unité)
- MUS 149 Styles de guitare populaires intermédiaire (1 unité)
- MUS 150 Techniques de cordes pour débutants (1 unité)
- MUS 151 Techniques de cordes intermédiaires (1 unité)
- MUS 152 Début des techniques de vent et de percussions (1 unité)
- MUS 153 Techniques intermédiaires de vent et de percussion (1 unité)
- MUS 154 Techniques vocales I (1 crédit)
- MUS 155 Techniques vocales II (1 unité)
- MUS 156 Ensemble de jazz vocal Bebop (1 unité)
- MUS 157 Ensemble de Jazz Vocal Swing (1 Unité)
- MUS 158 Quire Of Voyces Médiéval (3 unités)
- MUS 159 Chœur d'Hommes (1 Unité)
- MUS 160 Chœur collégial (1 unité)
- MUS 160B Chœur collégial B (1 unité)
- MUS 160C Chœur collégial C (1 unité)
- MUS 160D College Choir D (1 unité)
- MUS 161 Chœur de Femmes (1 Unité)
- MUS 161B Chœur de Femmes/Renaissance (1 Unité)
- MUS 161C Chœur de Femmes / Classique, Romantique (1 Unité)
- MUS 161D Chœur de femmes/Ère moderne 20e et 21e siècle (1 unité)
- MUS 162 Chanteurs de chambre (1 unité)
- MUS 162B Chanteurs de chambre modernes (1 unité)
- MUS 162C Chamber Singers Classic (1 unité)
- MUS 162D Chanteurs de chambre romantiques (1 unité)
- MUS 163 Quire Of Voyces (1 unité)
- MUS 163B Quire of Voyces Modern (1 unité)
- MUS 164 Ensemble de jazz vocal (1 unité)
- MUS 165 Début de l'improvisation jazz (1 unité)
- MUS 165B Débutant l'improvisation jazz B (1 unité)
- MUS 166 Improvisation jazz intermédiaire-avancé (1 unité)
- MUS 166B Improvisation jazz intermédiaire B (1 unité)
- MUS 167 Ensemble de jazz pour débutants (1 unité)
- MUS 167B Début Jazz Ensemble B (1 unité)
- MUS 167C Ensemble Jazz Débutant C (1 Unité)
- MUS 168 Ensemble de jazz intermédiaire (1 unité)
- MUS 168B Ensemble de jazz intermédiaire B (1 unité)
- MUS 168C Ensemble de jazz intermédiaire C (1 unité)
- MUS 168D Ensemble de jazz intermédiaire D (1 unité)
- MUS 169 Ensemble de jazz avancé (1 unité)
- MUS 170 Orchestre Symphonique (1 unité)
- MUS 170B Orchestre Symphonique B (1 Unité)
- MUS 170C Orchestre Symphonique C (1 Unité)
- MUS 170D Symphony Orchestra D (1 unité)
- MUS 171 Musique de chambre de l'époque baroque (1 crédit)
- MUS 172 Orchestre intermédiaire (1 unité)
- MUS 173 Techniques des instruments baroques (1 unité)
- MUS 173B Orchestre de chambre baroque (1 unité)
- MUS 174 Musique de chambre (1 crédit)
- MUS 175 Musique de chambre de l'ère moderne (1 crédit)
- Orchestre d'harmonie MUS 176 (1 unité)
- MUS 176B Harmonie B (1 unité)
- MUS 177 Groupe Symphonique (1 Unité)
- MUS 177B Groupe Symphonique B (1 Unité)
- MUS 178 Ensemble à vent (1 unité)
- MUS 179 Performance musicale commerciale : accent sur le jazz et la pop (1 unité)
- MUS 181 Performance musicale commerciale : accent instrumental classique et vocal (0,5-2 unités)
- MUS 182A Spirituals pour chanteurs de chambre (1 unité)
- MUS 182B Chamber Singers Broadway (1 unité)
- MUS 185 Musique appliquée (0,5 crédits)
- MUS 188A Big Band Jazz Ensemble I (1 unité)
- MUS 188B Big Band Jazz Ensemble II (1 unité)
- MUS 188C Big Band Jazz Ensemble III (1 unité)
- MUS 190 Chœur intermédiaire (1 unité)
- MUS 191 Chœur intermédiaire B (1 unité)
- MUS 202A Musicianship intermédiaire (2,5 crédits)
- MUS 202B Musicianship intermédiaire (3 crédits)
- MUS 204A Théorie intermédiaire (3 crédits)
- MUS 204B Théorie intermédiaire (3 crédits)
- MUS 205 Quire Of Voyces Renaissance (1 unité)
- MUS 206 Ensemble de jazz latino (1 unité)
- MUS 299 Étude indépendante en musique (1-4 crédits)
Résultats d'apprentissage
- Démontrer la capacité de décrire des genres musicaux importants, en utilisant la notation et le vocabulaire appropriés de la portée musicale.
- Identifier auditivement les éléments caractéristiques de la musique.
- Démontrer la capacité d’analyser et d’évaluer de manière critique une performance musicale.
- Démontrer une compréhension de base et un niveau de compétence dans l’utilisation de la technologie musicale.
- Démontrer des compétences de communication efficaces dans la notation musicale et les devoirs écrits.
- Identifier les tendances sociales, culturelles, esthétiques et historiques importantes de la musique et évaluer les implications et les conséquences de ces tendances.
- Démontrer la capacité de se produire en participant à un groupe vocal et/ou instrumental du département de musique.
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