The Royal Central School of Speech and Drama
BA (Hons) Art dramatique, théâtre appliqué et éducation
London, Royaume-Uni
BA
DURÉE
3 ans
LANGUES
Anglais
RYTHME
À plein temps
DATE LIMITE D'INSCRIPTION
DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT
FRAIS DE SCOLARITÉ
FORMAT D'ÉTUDE
Sur le campus
BA (Hons) Théâtre, théâtre appliqué et éducation
Applied Theatre at Central jouit d'une excellente réputation à l'échelle internationale et le Drama (dramaturgie, théâtre appliqué et éducation) est un diplôme de premier plan mondial qui vous formera en tant que metteur en scène de théâtre hautement adaptable. Vous vous concentrerez sur la création de performances dans divers contextes tels que les centres communautaires, les parcs, les prisons, les unités de parrainage d'élèves, les camps de réfugiés, les hôpitaux, les terrains de jeux, les écoles et les maisons de retraite, au Royaume-Uni et à l'étranger. Ce travail novateur vise à apporter un changement dans les communautés et les participants de tous les horizons. Nous pensons que d’excellents réalisateurs professionnels de théâtre dramatique appliqué possèdent des compétences pratiques, intellectuelles et issues de milieux très divers. Nous travaillons avec vous pour vous aider à relever le défi de développer votre pratique et vos capacités intellectuelles. Vous aurez l’occasion de développer des compétences dans des domaines tels que la facilitation, la conception, la réalisation, la dramaturgie et la réalisation de films.
Vue d'ensemble de l'année 1 / niveau 4. La première année est construite autour d'élèves ayant diverses expériences d'apprentissage axées sur l'acquisition de compétences et de connaissances. L'année est principalement vécue dans les grands groupes où les étudiants acquièrent les compétences nécessaires pour débattre, former et communiquer une opinion verbalement et par écrit. Les étudiants participent à des expériences de théâtre et de création de performances, à des sessions de lecture, étudient et expérimentent le fonctionnement du théâtre appliqué dans des contextes réels. Parfois, les étudiants de la filière Ecriture pour performance suivent des cours spécifiques axés sur les outils dramaturgiques de l'écriture pour la performance. 8 Année 2 / Niveau 5 Aperçu. La deuxième année se construit sur la première année et est davantage axée sur les projets en petits groupes, car les étudiants travaillent dans des unités où ils ont la possibilité de travailler plus intensément avec un groupe sur des activités particulières. Les étudiants sont encouragés dans la structure de l’année à commencer à indiquer ce qui les intéresse le plus par le choix au sein des unités. Ce choix peut porter sur un projet pratique (où les étudiants peuvent travailler sur une production en studio, un projet de pièce de théâtre ou un projet de tournage), ou sur des projets de petite envergure axés sur la communauté (où les étudiants peuvent entrer en négociation sur un thème particulier, ou à la communauté avec laquelle ils souhaitent travailler.) Aperçu général. Année 3 / Niveau 6. La troisième année est celle où les étudiants commencent à travailler en tant que pairs professionnels dans l'industrie et sont capables de concentrer le reste de leur diplôme sur un domaine qui l'intéresse. Le dernier travail pratique dans lequel les étudiants s'engagent est constitué de petits groupes choisis par eux-mêmes ou d'un projet d'écriture dramatique individuel qui se déroule parallèlement à un mémoire individuel. Les étudiants terminent leurs études avec une unité qui planifie leurs intérêts après l’obtention du diplôme, à la fois en termes d’industrie et en fonction de leur propre réponse philosophique à leurs études.