113 Programmes d'art Master Degree Programs in États-Unis d'Amérique

Notre diplôme de 39 crédits sur les professions muséales est conçu à la fois pour préparer les étudiants à des carrières dans les musées et pour affiner et améliorer davantage les compétences du professionnel actuel des musées.

Que vous fassiez carrière dans la propriété intellectuelle, que vous soyez propriétaire d'une start-up ou que vous participiez à l'élaboration des politiques de propriété intellectuelle ou de technologie de votre pays, notre Master of Laws (LL.M.) en propriété intellectuelle, de conception unique, vous préparera au paysage complexe et en constante évolution du droit de la propriété intellectuelle et de la technologie.

En tant que gestionnaire artistique passionné et motivé, vous aidez les artistes à trouver leur voix, les publics à trouver leur bonheur, les organisations à attirer et animer leurs financements, et les communautés à construire des lieux de vie, d'apprentissage et de travail prospères et créatifs. Le programme de gestion des arts de l'UA vous préparera à faire une différence positive dans les arts visuels, les arts du spectacle, les médias, les communautés, les arts en ligne ou les arts émergents, et vous mettra en position de changer le monde de l'art pour le meilleur. Apprenez et travaillez dans le centre culturel mondial de Washington, DC, aux côtés de chefs d'entreprise du secteur artistique, d'un réseau dynamique et diversifié de professionnels du monde entier et d'un corps professoral innovant et respecté dans le monde entier. Explorez l'intersection puissante de la recherche et de la pratique professionnelle grâce à un programme d'études qui les associe à des expériences de travail pratiques et aux connaissances concrètes d'anciens étudiants et d'autres professionnels de premier plan.

Le programme de MBA en Management des Arts et du Spectacle s'adresse à ceux qui souhaitent allier leur passion pour les arts et le spectacle à des compétences commerciales. Il offre une structure flexible qui permet aux étudiants de…

Il faut plus que de la passion pour diriger avec succès une organisation artistique. Les futurs administrateurs des arts ont besoin d'un sens aigu des affaires, d'une expertise en marketing et de compétences en gestion pour relever les plus grands défis du monde de l'art. En tant qu'étudiant MAAA, vous apprendrez des meilleurs universitaires en gestion des arts et en politique culturelle. En plus d'être des éducateurs engagés, les membres du corps professoral d'O'Neill sont très appréciés par leurs pairs dans l'industrie de la gestion des arts et dans les établissements universitaires à travers le pays. Combinant le corps professoral et l'expertise pratique avec l'étonnante variété d'offres culturelles sur le campus et à Bloomington, les étudiants peuvent s'attendre à une expérience intellectuellement et culturellement stimulante dans l'étude et la pratique de la gestion des arts, tout en se préparant au leadership dans les arts dans les décennies à venir .

Le programme MFA Jewelry & Metal Arts met l'accent sur les cours avancés en studio et le développement de concepts de thèse. Les étudiants se concentrent sur la maîtrise des compétences de fabrication et de coulée, l'apprentissage des techniques numériques et l'exploration de thèmes interculturels avant de se lancer dans des études individuelles dirigées / des parcours de thèse menant à un portefeuille professionnel visuellement puissant et conceptuellement cohérent.

Les étudiants de notre programme MFA bénéficient d'une communauté dynamique de pairs, d'artistes invités et de membres du corps professoral compétents. Tous les étudiants bénéficient d'espaces de studio individuels où ils peuvent développer leur pratique artistique. L'accès aux ressources de recherche de l'Université George Washington permet aux étudiants d'améliorer leur pratique grâce à des considérations interdisciplinaires. De plus, les nombreuses galeries et événements culturels de Washington DC offrent des opportunités créatives aux étudiants en dehors de la salle de classe.

Le programme MA Jewelry & Metal Arts introduit la pratique professionnelle dans les cours, la conception et le concept en studio. Les étudiants diplômés se concentrent sur les compétences de fabrication et de moulage, les techniques de découpe au laser et l'exploration des choix de matériaux.

La maîtrise en beaux-arts peut être complétée par une spécialisation en dessin et en peinture. Ce programme d'études fournit aux étudiants les compétences créatives et techniques nécessaires pour prospérer dans le monde de l'art d'aujourd'hui. Les étudiants repartiront avec des portfolios de niveau professionnel et une compréhension du monde de l'art.

Explorez les horizons de vos talents dans le cadre d'un dialogue intense et critique sur la foi et l'art. Ce dialogue se déroulera en présence d'éminents visiteurs et d'un corps professoral composé d'artistes et de concepteurs expérimentés, mûrs dans leur foi et leur métier. Vous vous engagerez dans des relations de collaboration étroite avec des mentors-professeurs du programme de maîtrise en beaux-arts et vous perfectionnerez votre talent par la critique et l'enseignement individuel.

Le programme de maîtrise en beaux-arts fournit aux étudiants un cadre pour des études avancées en dessin et peinture, gravure et sculpture. Les étudiants se concentrent sur le développement technique et conceptuel dans le travail figuratif, abstrait ou paysager. L'École des beaux-arts offre aux étudiants diplômés un espace de studio, des galeries d'exposition et des installations de classe mondiale.

Le diplôme de maîtrise en histoire de l'art est conçu pour donner aux étudiants une compréhension avancée de l'histoire de l'art occidental. Le programme propose des spécialisations dans l'art ancien, l'art médiéval, l'art de la renaissance, l'art baroque, l'art des XVIIIe et XIXe siècles et l'art moderne d'avant-guerre. Le programme d'histoire de l'art est jumelé à six crédits de cours en studio de beaux-arts, qui permettent à nos étudiants de se familiariser avec les méthodes traditionnelles de production des beaux-arts, notamment la peinture, la gravure et la sculpture. Ce mariage de l'histoire de l'art et des études en beaux-arts offre une perspective à travers laquelle l'art et sa trajectoire historique peuvent être évalués et appréciés de manière unique. Les étudiants complèteront leur diplôme en rédigeant une thèse de maîtrise, avec le soutien et les conseils d'un membre du corps professoral en histoire de l'art. La thèse sera rédigée dans le domaine de spécialisation en histoire de l'art choisi par l'étudiant, démontrant une recherche scientifique indépendante et mettant en évidence leur compréhension commune de l'art et de son processus de création.

Dans le programme MFA Textile Design, les cours perfectionnent les connaissances des étudiants sur les normes de l'industrie, combinant l'excellence du design avec la maîtrise des derniers outils numériques, et approfondissant leurs connaissances des techniques d'impression textile et de la manipulation des tissus. Leur projet de thèse aboutit à la production d'un portfolio de design textile qui expose leur voix originale et leur esthétique individuelle. Certains étudiants peuvent collaborer avec des majors de la mode ou du tricot pour le défilé des diplômés à New York pendant la Fashion Week.

Plongez plus profondément dans votre examen du verre tout en développant votre expression artistique par la recherche, l'expérimentation et des critiques approfondies.

Faites progresser votre esthétique personnelle à travers l'étude des pratiques contemporaines et la réflexion critique.

Créé en 1976, le Master of Arts in Museum Studies de l'Université George Washington répond à l'évolution de la profession muséale en combinant une formation pratique avec un engagement théorique tourné vers l'avenir. Les étudiants acquièrent des connaissances fondamentales sur l'état actuel du travail muséal, des compétences pratiques et la capacité de s'engager de manière critique dans les développements dans le domaine. Les cours offrent à la fois une ampleur et une profondeur dans la gestion des collections, la gestion des musées, les expositions et l'expérience des visiteurs, ainsi que l'engagement du public.

Bienvenue dans le monde passionnant des Beaux-Arts Numériques ! Dans cette ère fascinante de technologie et de créativité, les arts numériques sont apparus comme une forme d’expression innovante et captivante. La convergence entre la technologie numérique et les disciplines artistiques traditionnelles a donné naissance à un univers de possibilités créatives sans frontières.