La maîtrise en beaux-arts peut être complétée par une spécialisation en dessin et en peinture. Ce programme d'études fournit aux étudiants les compétences créatives et techniques nécessaires pour prospérer dans le monde de l'art d'aujourd'hui. Les étudiants repartiront avec des portfolios de niveau professionnel et une compréhension du monde de l'art.

Le programme international de maîtrise en beaux-arts (iMFA), d'une durée de trois ans, sous la direction de l'Institut de la radio, du cinéma et de la télévision, permet aux étudiants d'acquérir des compétences pratiques telles que l'écriture de scénarios, la production cinématographique et télévisuelle, et l'édition audiovisuelle pour les nouveaux médias. Nos étudiants suivront des cours théoriques et pratiques avec des membres du corps enseignant de la CCIM, tout en ayant la possibilité de choisir des cours liés à l'entreprise au ZIBS. Les mentors de ce programme sont diplômés d'universités de renommée mondiale telles que l'université du Michigan et l'université d'art de Berlin. Des praticiens confirmés sont engagés en tant que chercheurs invités.

La nouvelle maîtrise en beaux-arts de la Kingston School of Art offre un mélange unique de formation en studio et théorique. Au programme, vous développerez votre pratique en tant qu'artiste tout en réfléchissant de manière critique et en situant cette pratique dans un contexte social, politique et culturel en mutation. Vous aurez l'opportunité de suivre un module de théorie de l'art avec le Centre de recherche en philosophie européenne moderne (CRMEP) de renommée mondiale et de travailler sur une gamme de médias, en profitant des nouveaux ateliers de pointe de l'école.

Le MPhil (Fine Art) est un programme de recherche de troisième cycle basé sur la pratique. L'objectif du programme est la génération d'une contribution à la connaissance et à la compréhension dans la discipline des beaux-arts.

Le programme de maîtrise en beaux-arts fournit aux étudiants un cadre pour des études avancées en dessin et peinture, gravure et sculpture. Les étudiants se concentrent sur le développement technique et conceptuel dans le travail figuratif, abstrait ou paysager. L'École des beaux-arts offre aux étudiants diplômés un espace de studio, des galeries d'exposition et des installations de classe mondiale.

Explorez les horizons de vos talents dans le cadre d'un dialogue intense et critique sur la foi et l'art. Ce dialogue se déroulera en présence d'éminents visiteurs et d'un corps professoral composé d'artistes et de concepteurs expérimentés, mûrs dans leur foi et leur métier. Vous vous engagerez dans des relations de collaboration étroite avec des mentors-professeurs du programme de maîtrise en beaux-arts et vous perfectionnerez votre talent par la critique et l'enseignement individuel.

Notre Master en réalisation cinématographique s'adresse aux étudiants internationaux parlant couramment l'anglais et titulaires d'un baccalauréat, de préférence en études cinématographiques et audiovisuelles, ou dans un autre domaine mais ayant un vif intérêt pour les carrières artistiques. Il forme les étudiants à un haut niveau de compétence dans tous les aspects du travail lié au cinéma : réalisation, écriture, image et post-production. Cela leur permet de développer à la fois leur vision créative et leur expertise technique. A l'issue de cette formation, nos diplômés possèdent les compétences nécessaires pour concevoir, présenter et réaliser des projets de fiction, des documentaires, des publicités et des clips musicaux.

Le premier Master of Fine Arts in Creative Writing au Royaume-Uni, ce cours offre aux écrivains talentueux et en herbe la possibilité d'affiner leur art sous la tutelle de professionnels de renom et de développer une combinaison unique de compétences créatives et pratiques sur ce cours, en préparation d'un carrière d'écrivain publié.

Le programme de maîtrise en beaux-arts s'adresse aux artistes et aux jeunes diplômés qui souhaitent faire progresser leur pratique artistique, s'engager dans les relations entre l'art contemporain et la théorie et réfléchir à ce que pourrait être l'art par rapport aux situations sociales, culturelles et politiques d'aujourd'hui.

Contemporary Art Practice (CAP) au Royal College of Art est un programme de maîtrise de pointe de la School of Arts & Humanities, qui repose sur une approche critique post-médium de la création et de la réception de l'art, où la théorie et la pratique se rejoignent pour former de nouvelles façons de répondre au monde contemporain. Le programme soutient le développement de votre pratique artistique dans un contexte réactif, dialogique et critique, en mettant l'accent sur des questions politiques plus larges - en interrogeant la production artistique par rapport à des contextes sociopolitiques urgents, ainsi qu'en remettant en question et en redéfinissant la pratique.

Le MA/MFA Art and Social Action est un programme postuniversitaire d'un an axé sur la pratique et la réflexion transdisciplinaires qui privilégie les approches collaboratives de la production et les approches créatives de la transformation sociale, en mettant l'accent sur la capacité de la pratique artistique à imaginer notre monde différemment.

Designed for students whose creative practice is predominately rooted in drawing. Candidates for the program will be seeking new contexts and experiences for developing established/existing practices. Drawing is understood as more than a support or preparation for other disciplines: it is considered the work.

The Visual Development MFA program provides advanced coursework in still life painting, figure drawing, character design, concept painting, layout design for animation, and other core skills of professional visual developers. The goal of each graduate student is the completion of a signature thesis book showcasing design work for a story-based project.

MA Fine Art is a studio-based course that is aimed at those who wish to develop the critical, research, practical, and professional aspects of their art practice at the highest level. This interdisciplinary programme encourages creative risk-taking and intellectual inquiry. Alongside a strong emphasis on the richness and breadth of art from around the world, staff and students on the programme are encouraged to take an active role in Lincoln’s contemporary art community.

Ce cours interdisciplinaire, basé sur la théorie visuelle, est fondé sur la conviction que la littératie visuelle et l’impact des formes visuelles de pensée et de travail jouent un rôle important dans notre société. Pendant le cours, nous interrogeons la perception et la représentation visuelles dans les hautes et populaires cultures, nous explorons comment celles-ci produisent des significations et comment ces significations façonnent les sociétés et les individus.