261 Programmes d'art Master's Degree Programs

La nouvelle maîtrise en beaux-arts de la Kingston School of Art offre un mélange unique de formation en studio et théorique. Au programme, vous développerez votre pratique en tant qu'artiste tout en réfléchissant de manière critique et en situant cette pratique dans un contexte social, politique et culturel en mutation. Vous aurez l'opportunité de suivre un module de théorie de l'art avec le Centre de recherche en philosophie européenne moderne (CRMEP) de renommée mondiale et de travailler sur une gamme de médias, en profitant des nouveaux ateliers de pointe de l'école.

Le Master international en ligne en gestion des arts et de la culture vise à développer des compétences managériales clés pour gérer et diriger des organisations créatives, des événements culturels et des produits artistiques, communiquer des marques culturelles percutantes et se démarquer en tant que leaders innovants, créatifs et responsables dans l'industrie mondiale des arts et de la culture.

Le département spécialisé de photographie a été créé à la FAMU en 1975 et c'est l'une des plus anciennes écoles de ce type en Europe. Il propose un programme de licence de trois ans et un programme de master de deux ans, tous deux enseignés en tchèque et en anglais. Les études se déroulent dans sept studios principaux dirigés par des photographes majeurs et des artistes contemporains en général - le Studio de la photographie postconceptuelle, le Studio de la photographie imaginative, le Studio de la photographie documentaire, le Studio de la photographie classique, le Studio de la photographie et des nouveaux médias, le Studio de Restauration de la Photographie et le Studio des Arts Intermedia / Temporaires.

Nous proposons de nouvelles perspectives et approches pour le domaine en évolution des arts et de la culture. Les études en gestion des arts, société et entrepreneuriat créatif comprennent des cours majeurs sur les arts et la société, la politique culturelle, la gestion stratégique et le leadership, l'entrepreneuriat créatif et culturel ainsi que la recherche et les méthodologies en gestion des arts. Les étudiants auront également la possibilité de se développer professionnellement et personnellement.

Tirant parti de l'excellence de l'Italie en matière de patrimoine culturel et de production artistique, le Master spécialisé en gestion et administration des arts (MAMA) est un programme à temps plein d'un an en anglais, offrant 70 crédits ECTS / CFU, conçu pour des étudiants talentueux du monde entier, avec des profils de vocation internationale et une passion pour les arts.

Le Master en Management des Arts de l'IED Firenze et de l'IED Roma formera un professionnel du management des arts dans un contexte culturel de premier plan à travers 3 capitales artistiques (Florence et Rome en premier lieu, mais aussi Venise pour un atelier d'une semaine). Ensemble, nous développerons votre identité personnelle, façonnée par un esprit humaniste, artistique et commercial qui combine créativité et action.

Le Master in Arts & Design Management in Creative Organisations est une formation avancée destinée à former des professionnels qui savent gérer la dynamique de croissance des entreprises créatives et culturelles, qui savent appliquer les principes de la pensée design, et construire des partenariats innovants entre le monde de l'art et du design et les secteurs industriels traditionnels.

Le programme international du Master en arts, muséologie et curatelle vise à discuter des différentes méthodologies dans les domaines de la valorisation des arts, de la muséologie et de la curatelle dans une perspective internationale.

Les étudiants de notre programme MFA bénéficient d'une communauté dynamique de pairs, d'artistes invités et de membres du corps professoral compétents. Tous les étudiants bénéficient d'espaces de studio individuels où ils peuvent développer leur pratique artistique. L'accès aux ressources de recherche de l'Université George Washington permet aux étudiants d'améliorer leur pratique grâce à des considérations interdisciplinaires. De plus, les nombreuses galeries et événements culturels de Washington DC offrent des opportunités créatives aux étudiants en dehors de la salle de classe.

Un accent particulier est mis sur l'organisation d'événements, car à la fin de chaque module les étudiants doivent concevoir et gérer un événement lié à l'art et à la culture. Le cours de maîtrise construit une figure centrale de la vie des institutions culturelles qui traitent de la gestion de projets artistiques. Ce professionnel est capable d'identifier du contenu innovant, de structurer un calendrier d'événements complet, de planifier et de développer des événements de collecte de fonds et de gérer des ressources.

Ce programme d'Innovation et Organisation de la Culture et des Arts (GIOCA) de l' University of Bologna est conçu pour créer une figure professionnelle précise: un administrateur avec de solides bases en gestion positionné pour interagir efficacement avec la dimension artistique et culturelle de différents types d'organisations. , comprenant leurs exigences et ayant la capacité d'agir comme une interface avec les demandes du monde économique et social environnant, pour une gamme de profils qui: participent directement à des organisations artistiques et culturelles, participent en tant que consultants, interagissent en tant qu'interface avec le public et des institutions privées soutenant le travail d'organisations spécifiques (autorités locales, sponsors, fondations, etc.).

Le programme de maîtrise en beaux-arts fournit aux étudiants un cadre pour des études avancées en dessin et peinture, gravure et sculpture. Les étudiants se concentrent sur le développement technique et conceptuel dans le travail figuratif, abstrait ou paysager. L'École des beaux-arts offre aux étudiants diplômés un espace de studio, des galeries d'exposition et des installations de classe mondiale.

L'objectif du Master en créativité et arts dans les domaines sociaux et de la santé CRASH est de renforcer les compétences professionnelles nécessaires pour promouvoir la santé, le bien-être, l'inclusion et le sens de la communauté dans la société à travers la créativité et les arts. Les diplômés sont des professionnels de l'utilisation de la créativité et des arts dans les domaines sociaux et de la santé. Ils sont capables d'utiliser les opportunités de la créativité pour soutenir la vie et le bien-être des personnes, promouvoir la réalisation des droits culturels, évaluer l'efficacité des activités ainsi que reconstruire les pratiques, les structures et la pensée professionnelles.

Le MLitt en théologie et arts offre aux étudiants une introduction théoriquement infléchie et historiquement contextualisée au domaine de la théologie et des arts, agissant comme un cours de maîtrise autonome ou un tremplin pour ceux qui envisagent une recherche doctorale dans le domaine.

Le programme MFA Jewelry & Metal Arts met l'accent sur les cours avancés en studio et le développement de concepts de thèse. Les étudiants se concentrent sur la maîtrise des compétences de fabrication et de coulée, l'apprentissage des techniques numériques et l'exploration de thèmes interculturels avant de se lancer dans des études individuelles dirigées / des parcours de thèse menant à un portefeuille professionnel visuellement puissant et conceptuellement cohérent.

Bienvenue dans le monde passionnant des Beaux-Arts Numériques ! Dans cette ère fascinante de technologie et de créativité, les arts numériques sont apparus comme une forme d’expression innovante et captivante. La convergence entre la technologie numérique et les disciplines artistiques traditionnelles a donné naissance à un univers de possibilités créatives sans frontières.

Le MPhil (Fine Art) est un programme de recherche de troisième cycle basé sur la pratique. L'objectif du programme est la génération d'une contribution à la connaissance et à la compréhension dans la discipline des beaux-arts.