13 Production de musique Degree Programs in États-Unis d'Amérique

Acquérez les compétences techniques et pratiques nécessaires pour devenir pianiste, accompagnateur, chef d'orchestre ou directeur musical et captiver le public. En alliant une formation au conservatoire à une solide formation en arts libéraux, les étudiants en direction musicale acquièrent les compétences techniques et pratiques nécessaires pour devenir pianiste, accompagnateur, chef d'orchestre ou directeur musical et captiver le public du monde entier en tant que leaders musicaux des arts du spectacle.

Étudier la production musicale électronique au Musicians Institute vous ouvrira des perspectives uniques. Pourquoi ? Tout simplement parce qu'aucun autre programme ni cursus n'enseigne la musique contemporaine avec autant de contacts que le nôtre.

Le BFA en production musicale offre une étude plus approfondie des principes introduits dans le programme des AA. Les étudiants auront un aperçu complet du processus de production musicale, apprendront les derniers logiciels de production musicale, ainsi que l'enregistrement, l'édition et le mixage. Les étudiants du BFA termineront une démo au cours de leur dernière année, mettant en évidence leur meilleure production musicale pour les médias visuels (film, animation, jeux et médias Web).

Les programmes d'écriture de chansons du Musicians Institute sont conçus pour créer des auteurs-compositeurs polyvalents qui auront les compétences nécessaires pour travailler régulièrement dans l'industrie musicale moderne d'aujourd'hui. Les diplômés du programme BM seront capables d'écrire et de produire leur propre musique, tout en explorant d'autres domaines de l'industrie, tels que l'écriture de musique pour d'autres artistes ou pour la télévision, le cinéma et le placement commercial.

Ce programme est axé sur l'étude de la musique populaire des XXe et XXIe siècles. Personnalisez votre cursus en choisissant l'une des trois spécialisations suivantes : général, interprétation et composition. Notre programme interdisciplinaire se concentre sur l'étude de la musique populaire des XXe et XXIe siècles dans un contexte unique, vous offrant ainsi un avantage inégalé dans tous les aspects professionnels de la musique populaire.

Le programme pour artistes indépendants du Musicians Institute (MI) offre une expérience éducative aux chanteurs, auteurs-compositeurs, DJ, producteurs, rappeurs et instrumentistes qui cherchent à contrôler leur destin artistique sur le marché de la musique. Ce programme permet aux étudiants d'acquérir des connaissances techniques et des compétences professionnelles.

Le programme de baccalauréat ès sciences en production musicale est conçu pour fournir une compréhension approfondie et complète de la création et de la production musicales. Après avoir appris des concepts fondamentaux tels que la théorie musicale et la composition, vous explorerez un éventail de procédures et d'applications complexes utilisées dans l'industrie de la production musicale. Les cours vont des principes audio numériques et de la technologie des postes de travail numériques aux techniques avancées de production et d'ingénierie audio.

Le baccalauréat en production de médias musicaux propose une série de cours sur les techniques d'enregistrement, la production musicale, l'écriture de chansons, le mixage, le mastering, le son en direct et le commerce de la musique. En tant que programme majeur, vous vous développerez en tant que musicien tout en formulant et en affinant un portefeuille de compétences que vous pourrez ensuite appliquer à l'industrie de la musique et du divertissement en évolution rapide.

Êtes-vous passionné de musique? Souhaitez-vous en apprendre davantage sur le côté professionnel de l'industrie de la musique? Avec notre programme d'études en ligne, vous apprendrez à produire et à composer votre propre musique et ce qu'il faut pour faire entendre vos chansons.

Le baccalauréat ès sciences en musique (accent sur la production audio) est conçu pour les étudiants qui souhaitent participer à la production audio et aux expériences de capture sonore connexes (enregistrement en direct, enregistrement en studio, enregistrement numérique et analogique, etc.) Ce programme basé sur la musique n'exige pas que les étudiants étudient un instrument majeur; cependant, le programme améliore la compétence de ses majors en les exposant à des cours de musique essentiels et à des cours de technologie d'enregistrement. De plus, les étudiants doivent avoir au moins une expérience de stage.

Le Bachelor of Arts en musique commerciale offre aux étudiants une approche holistique avec plusieurs possibilités de carrière et de service. Les étudiants reçoivent une formation de base en théorie classique et en interprétation, puis apprennent à appliquer ces connaissances dans des contextes commerciaux spécifiques.