
Performance MA: politique et justice sociale
MA Performance: Politique et Philosophie
Le cours MA Performance: politique et philosophie offre un accent distinct sur l'interrelation entre la politique et l'esthétique. Elle met en avant des pratiques et des méthodes d'enquête socialement et politiquement engagées.
La performance à Wimbledon est abordée à travers des questions d'éthique, de politique et de philosophie ainsi que des modes de pratique spécifiques. Le cours vous demande d'examiner ces questions à travers une enquête pratique, une intervention culturelle et une expérimentation esthétique. Vous aborderez la performance, la politique et la philosophie principalement comme des pratiques de faire et de faire actifs plutôt que simplement comme un site de réflexion spéculative.
Le cours vous invite à ré-imaginer les possibilités du théâtre et de la performance en tant que domaine élargi. Vous serez encouragé à réfléchir de manière critique à votre performance et à votre pensée théâtrale. Il vous sera demandé de le replacer dans le contexte de la culture politique contemporaine et de la justice sociale et climatique.
Le cours vous encouragera à devenir un artiste, un activiste et un chercheur confiant et articulé. Il vise à fournir un terreau fertile pour la formation de nouvelles compagnies et collectifs de spectacle.
Critères d'admission
Exigences linguistiques en anglais
Tous les cours sont dispensés en anglais. Si l'anglais n'est pas votre langue maternelle, vous devez fournir une preuve lors de l'inscription de ce qui suit :
Niveau IELTS 6.5 ou supérieur, avec au moins 5.5 en lecture, écriture, écoute et expression orale (veuillez consulter nos exigences linguistiques en anglais)
Les conditions d'entrée minimales standard pour ce cours sont:
- Baccalauréat (spécialisé) dans des disciplines liées à la performance ou à l'art et au design, y compris les sciences sociales et autres ou l'ingénierie
- D'autres qualifications et expériences seront également prises en considération
- Déclaration personelle
- Portefeuille de travaux
L'entrée à ce cours sera également déterminée par la qualité de votre candidature, en examinant principalement votre portefeuille de travail et votre déclaration personnelle.
Pour plus d'informations sur les conditions d'admission, veuillez visiter le site Web de l'université.
Does this course require proof of English proficiency?
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Contenu du programme
Unité 1 : Méthodes critiques et créatives
Vous vous engagerez dans les pratiques critiques et créatives de la recherche sur la performance et de la création théâtrale. Vous examinerez les méthodes transdisciplinaires d'enquête artistique, philosophique et politique.
Cela vous permettra de développer une compréhension avancée du théâtre et de la performance contemporains en tant que champ élargi de pratique politique et philosophique.
Vous étudierez la recherche de performance et les méthodes esthétiques et politiques transdisciplinaires pertinentes pour votre objectif choisi. Vous formerez une vision distinctive de la discipline basée sur la pratique. Vous développerez votre domaine d'intervention et d'investigation critique et créatif.
Ces méthodes de recherche seront introduites à travers des ateliers pratiques, des conférences et des séminaires. Ils exposeront les processus d'intervention artistique contemporains et les dynamiques de la recherche performative. Vous serez invité à travailler avec et à travers les pratiques compositionnelles des interventions de performance contemporaines et les pratiques méthodologiques de la recherche de performance.
Vous participerez à une série d'ateliers pour développer les habiletés performatives et les méthodes dramaturgiques nécessaires à la réalisation de projets artistiques et à l'élaboration d'interventions artistiques concrètes.
Le développement du projet sera structuré pour s'engager dans des situations sociales et politiques émergentes. Ils identifieront les opportunités d'intervention dans le domaine de pratique, mais vous demanderont également d'appliquer et de tester des questions de recherche.
Vous développerez un cadre interventionniste pour la pratique créative au sein du groupe de pairs. Cela se terminera par une activité de réflexion critique de groupe portant sur la viabilité des projets proposés et la mise en place de méthodes de travail productives.
Des opportunités vous seront offertes pour explorer et développer diverses formes de génération d'idées, de résolution de problèmes, de développement de composition, de communication et de diffusion.
Unité 2 : Pratique politique culturelle
L'unité améliorera le développement de votre recherche créative et de vos méthodes de composition. Cela vous permettra de vous concentrer sur les modes de pratique nécessaires pour faciliter votre pratique théâtrale et performative socialement et politiquement engagée.
En mettant l'accent sur la politique et la philosophie, vous acquerrez, développerez et affinerez les compétences critiques et pratiques et les compétences esthético-politiques nécessaires pour développer et réaliser votre intervention. Vous perfectionnerez la dynamique essentielle de la pratique créative et collaborative.
Vous apporterez votre projet de développement à une forme appropriée de réalisation. Vous réfléchirez et analyserez des études de cas pertinentes. Vous répondrez et défierez également les modes de pratique établis.
Unité 3 : Collaboration
L'unité vous permettra d'étendre vos compétences en matière de collaboration, de composition et de recherche en vous engageant dans une enquête interdisciplinaire ou interdisciplinaire avec d'autres cours de maîtrise en performance, maîtrise en théâtre et conception de production, ou en dehors de votre discipline.
Cela vous permettra de regarder vers l'extérieur à partir et à travers le large éventail de pratiques de performance. Il vous permettra d'aborder une question clé dans le large éventail de sujets de préoccupation primordiale pour la performance en tant que pratique culturelle critique.
L'unité améliorera votre compréhension de la nature collaborative de la recherche et de la pratique de la performance. Cela vous permettra de construire des idées, des propositions et des événements avec d'autres artistes de théâtre et créateurs de performances ainsi qu'avec d'autres praticiens.
Tous les étudiants de MA Performance s'engageront dans des projets interdisciplinaires et multidisciplinaires avec des pairs de leurs propres programmes et d'autres. Les résultats seront présentés sous forme de performances, de conférences performées, d'interventions en direct et de preuves visuelles et écrites montrant le projet final tout en démontrant la nature collaborative du processus.
Vous serez encouragé à vous engager dans une communauté de pratique. Cela vous permettra d'explorer les attributs des diplômés nécessaires pour négocier, collaborer et communiquer par le dialogue à un niveau avancé.
Des critiques périodiques, un examen par les pairs et une discussion active suivront le développement de la pratique et de la recherche dans toute l'unité.
Unité 4 : Recherche et réalisation
Dans l'unité finale, vous réaliserez un projet individuel, collaboratif ou collectif autogéré. Cela sera développé à partir des interventions critiques et créatives explorées au cours des unités précédentes.
Vous affinerez une question de recherche dans votre principal domaine d'exploration qui motive le projet final. Vous construirez ensuite des façons appropriées de le présenter. Le projet final sera présenté ou développé pour une plateforme publique qui pourra également inclure d'autres travaux produits tout au long de l'année.
Les étudiants produiront un travail scientifique d'accompagnement abordant les questions, les méthodes et les modes de pratique étudiés par le projet de recherche sur la performance.
Remarque : 120 crédits doivent être passés avant que l'unité finale ne soit entreprise.
Bourses et financement
Plusieurs options de bourses sont disponibles. Veuillez consulter le site Web de l'université pour plus d'informations.
Frais de scolarité
- Les frais de scolarité complets de 2022/23 pour les étudiants locaux / européens sont de 11 220 £ par an.
- Les frais de scolarité complets de 2022/23 pour les étudiants internationaux / non européens sont de 22 920 £ par an.
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A propos de cet institut

Université des Arts de Londres
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Pourquoi étudier à University of the Arts London
Avec plusieurs sites à travers Londres, UAL offre des opportunités infinies pour s'inspirer de ce centre créatif mondial.
- UAL a fait ses preuves en matière de lancement et de développement de carrières dans les industries créatives et au-delà.
- Les diplômés sont fréquemment présélectionnés pour des prix nationaux et mondiaux allant du prix Turner aux Oscars.
- L'UAL abrite plus de 2 400 étudiants de troisième cycle.
- L'université propose un large éventail de programmes de recherche théoriques et pratiques menant à un doctorat ou à un MPhil.
- L'UAL est classée parmi les meilleures universités de recherche du Royaume-Uni, avec 83% des recherches menées par les étudiants et le personnel de l'UAL classés parmi les meilleurs au monde.
- UAL a une communauté étudiante diversifiée, avec des étudiants issus de plus de 130 pays à travers le monde.
- Les étudiants sont encouragés à s'inspirer des célèbres galeries d'art, musées et théâtres de Londres.
- Le service d'assistance dédié de l'UAL offre des conseils utiles aux étudiants internationaux, notamment des conseils sur le financement, les demandes de visa et l'hébergement.
Informations de contact
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