21 Théorie de la musique Degree Programs

L'Institut de composition et de théorie musicale est l'un des quatre instituts qui composent la Faculté de composition, de direction d'orchestre, d'études vocales, de théorie musicale et d'éducation artistique de l'Académie de musique de Poznań.

Une introduction créative aux principes fondamentaux de la structure musicale. L'approche est multimodale, combinant des exercices d'interprétation en classe, l'écoute, la composition, le clavier et l'apprentissage auditif (et oral).

Apprenez à identifier les différents rythmes et instruments d'un morceau de musique grâce à ce cours de théorie musicale gratuit en ligne. Ce diplôme en ligne gratuit de théorie musicale vous introduira aux bases de la théorie musicale et couvrira ensuite les sujets des instruments, du rythme, de la mélodie, de l'harmonie et de la forme musicale. Dans ce cours, vous étudierez les différents instruments de musique et les techniques utilisées dans les morceaux de musique classique.

Les compétences en harmonie et en direction de la voix, l'analyse musicale et l'instrumentation, ainsi que les études instrumentales sont essentielles aux majors de théorie musicale. Au cours de vos études de maîtrise, vous approfondirez votre compréhension de la recherche musicale et acquerrez plus de connaissances sur votre domaine de recherche personnel.

Les compétences en harmonie et en direction de la voix, l'analyse musicale et l'instrumentation, ainsi que les études instrumentales sont essentielles aux majors de théorie musicale. En tant qu'étudiant au baccalauréat, vous étudierez également les compétences auditives et l'histoire de la musique.

Le BFA in Music Scoring & Composition est conçu pour les étudiants qui souhaitent se concentrer sur la composition musicale et la notation pour le cinéma, la télévision, les jeux et autres médias visuels. En équilibrant la formation musicale avec les compétences de production pour refléter une industrie musicale en évolution, les étudiants apprendront la théorie musicale, la composition, l'harmonie, l'orchestration et l'arrangement, en se concentrant sur la création d'émotions par la musique en synchronisation avec les médias visuels.

Le doctorat. programme d'études La théorie et l'éducation musicales visent à préparer le futur personnel scientifique qui sera capable de travailler de manière indépendante sur son travail créatif et scientifique dans le domaine de l'éducation musicale et de la théorie musicale. Le programme d'études vise à approfondir systématiquement les connaissances dans le domaine d'intérêt, fournit les résultats de l'éducation/pédagogie musicale et de la recherche musicale et scientifique, y compris les tendances actuelles de l'éducation musicale qui devraient développer des compétences musicales spécifiques pour commencer un travail scientifique indépendant dans le domaine. Le programme d'études fournit un cadre scientifique pour le domaine de recherche en pédagogie musicale dans le respect de la théorie musicale. Programme sans spécialisation.

Notre programme de jazz "New York vient à Groningue", proposé par l'université Hanze des sciences appliquées de Groningue, est unique au monde pour deux raisons : \n1. Outre la solide équipe de Groningue, des artistes new-yorkais de premier plan viennent enseigner à Groningue dans le cadre de notre programme, à tour de rôle. Chaque semaine de l'année, vous pourrez apprendre auprès d'un autre artiste new-yorkais, ce qui vous permettra de devenir un artiste de jazz professionnel. \n2. Tous les étudiants (bachelor et master) travaillent avec tous les artistes de New York, quel que soit leur instrument. Les cours de licence comprennent la théorie, la formation de l'oreille, la composition, l'arrangement et une grande variété d'ateliers. En outre, des leçons hebdomadaires continues sont données par une faculté néerlandaise de classe mondiale.

Vous avez un talent musical et un rêve : vous voulez être musicien. Un musicien qui maîtrise son métier. Qui sait transmettre son amour pour la musique, et a donc de nombreuses opportunités dans le domaine professionnel.

The MA in Music Scoring & Composition provides students with focused training in music composition and production workflows, digital audio workstations, virtual instruments, and industry standard practices in music scoring for visual media. Building on a foundation of musicianship, students will learn contemporary scoring techniques which provide the necessary skills for success in changing music industry. Emphasis is placed on creating emotion through music, MIDI orchestration, and synchronization with visual media.

The MFA in Music Scoring & Composition is designed to provide the highest level of training in music composition and scoring for film, television, games, and other visual media. Balancing musicianship training with contemporary production skills to reflect a changing music industry, students will learn music theory, composition, harmony, orchestration, and arranging, focusing on creating emotion through music in synchronization with visual media. Students will use the latest computer-based production workflows, digital audio workstations, and virtual instrument libraries. The focus is on composition using virtual instruments, resulting in a thesis project and portfolio in the final year.

TreveccaL'Associate of Arts in worship studies, d'une durée de deux ans, permet d'acquérir les bases de la musicalité et de la louange, en aidant les étudiants à se familiariser avec la théorie musicale, l'interprétation, la louange biblique et historique, les principes de direction de la louange, les leçons privées appliquées, la technologie de la musique et les bases audio.

Highly creative, research-based and tailored to your personal interests, ICMP's MA Songwriting supports you to develop a substantial creative songwriting project of your choosing – typically a debut album. Covering all aspects of songwriting practice, you’ll follow your individual creative path while launching a bespoke portfolio career in songwriting.

Le programme Musique donne aux étudiants une connaissance approfondie des quatre domaines fondamentaux de l’instruction musicale - théorie, sens musical général, histoire et interprétation - et leur permet de se concentrer sur des domaines d’intérêt spécifiques, tels que l’éducation musicale, l’histoire ou la théorie.