CADA - Copenhagen Academy of Digital Arts
Diplôme d'artiste numérique 3D
Copenhagen, Danemark
Certificat
DURÉE
3 semestres
LANGUES
Anglais
RYTHME
À plein temps, À temps partiel
DATE LIMITE D'INSCRIPTION
DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT
Aug 2026
FRAIS DE SCOLARITÉ
EUR 950 / per month *
FORMAT D'ÉTUDE
Apprentissage à distance, Sur le campus, Mélangé
* les frais de scolarité totaux s'élèvent à 377 200 DKK
Ici, au CADA, nous accueillons des étudiants d'horizons divers et créons un environnement inclusif où le parcours créatif unique de chaque étudiant est valorisé et nourri.
Une éducation de classe mondiale en arts numériques
Notre formation, approuvée par l'Université d'État de Californie, est conçue pour développer vos compétences et vous permettre de réussir votre carrière dans les effets visuels, le jeu vidéo, l'animation et les nouveaux médias. Elle allie apprentissage pratique, fondements théoriques et mentorat personnalisé.
Nous avons un partenariat stratégique avec l'Université d'Abertay, vous pouvez donc obtenir leur baccalauréat reconnu en arts numériques 3D lorsque vous avez réussi vos examens au CADA.
- 3,5 années d'études
- Licence de l'Université d'Abertay
- Instructeurs ayant une expérience dans l'industrie
Semestre 1
Le premier semestre présente les sujets de base du pipeline 3D tels que la modélisation, la texturation, l'éclairage, la simulation, le rigging, l'animation simple, le rendu et la pré- et post-production.
Ce semestre se concentre sur les défis techniques et artistiques que vous pouvez rencontrer dans un scénario de production, encourageant une approche de résolution de problèmes et de réflexion sur la production.
Semestre 2
Au cours de ce semestre, vous développerez vos bases et commencerez à les utiliser au service de la narration, notamment dans les univers de jeux et les courts métrages d'animation.
Vous commencerez par l'animation de personnages et apprendrez les compétences de base pour comprendre et animer les personnages.
Vous passerez ensuite à Unreal Engine pour apprendre à créer un environnement narratif efficace. Cela comprend la compréhension de la conception, du développement et de la production d'espaces virtuels efficaces, ainsi que des accessoires, de l'éclairage et d'autres éléments de conception conçus pour guider les joueurs à travers un monde et une histoire.
Enfin, vous apprendrez à planifier et superviser la production d'un court métrage. L'objectif est d'utiliser vos connaissances théoriques tout en participant à un cours pratique de production avec d'autres personnes, et de comprendre les similitudes et les différences entre la production d'un jeu et celle d'une animation. En production de jeux, vous êtes responsable de l'ensemble de la préproduction, du concept au scénario, en passant par le storyboard.
Semestre 3 + 4
Durant ce semestre, nous ferons appel à des intervenants hautement qualifiés issus du secteur pour vous enseigner plusieurs sujets pointus. L'ordre des matières est susceptible de changer en fonction de la disponibilité des professionnels du secteur.
Les 3e et 4e semestres visent à vous doter des connaissances et de la compréhension de niveau intermédiaire nécessaires au développement de vos compétences et à vos ambitions de projet en tant qu'artiste numérique à différentes étapes d'un pipeline de production.
Vous explorez et apprenez les progiciels et les pipelines de données standard de l'industrie, qui sont nécessaires non seulement pour travailler dans un domaine spécifique, mais également pour savoir comment transmettre le travail à d'autres et à quoi vous attendre lorsque vous obtenez du travail.
Comme pour tous nos cours, ce semestre privilégie une approche pratique et orientée vers la production plutôt que théorique.
Au cours des 3e et 4e semestres, vous réaliserez également un projet sur les nouvelles technologies utilisant la technologie de réalité augmentée ou croisée et un projet de film - utilisant souvent la propriété intellectuelle d'entreprises externes.
À la fin du 4ème semestre, il y a un mini-examen de thèse où vous produisez une œuvre en 3D sur un sujet de votre choix et réfléchissez aux processus que nous avons utilisés pour réaliser cette œuvre.
Semestre 5 : Développement de jeux
Ce semestre, vous participerez à un projet de groupe visant à développer un jeu à plus grande échelle, en vous appuyant sur vos compétences spécialisées croissantes. Vous apprendrez à collaborer au sein d'une équipe multidisciplinaire, à vous appuyer sur vos points forts, à gérer la dynamique de groupe avec professionnalisme et à travailler au sein de rôles établis pour garantir un produit de qualité. Les compétences relationnelles sont tout aussi importantes que les compétences techniques dans ce projet, et ce semestre est une excellente occasion de développer des compétences essentielles telles que la communication interpersonnelle, la diplomatie de groupe et l'affirmation de soi.
À la fin du semestre, vous publierez votre jeu dans une boutique numérique pour que tout le monde puisse y jouer.
Semestre 6 : Mémoire
Durant le semestre, vous travaillerez sur un sujet choisi du programme, en identifiant et en approfondissant un projet unique basé sur les arts 3D. Cela requiert une plus grande autonomie dans la planification, la recherche et le développement de votre projet.
Le projet de thèse est un projet indépendant, mais le processus est encadré. Chaque étudiant peut rencontrer un expert du sujet qui lui servira de mentor pendant le semestre afin de bénéficier de commentaires et d'un accompagnement académique ou pratique dans son travail.
Semestre 7 : Stage
Durant ce semestre, vous effectuerez un stage dans une ou plusieurs entreprises pertinentes, vous permettant ainsi de mettre en pratique vos compétences en milieu professionnel. Le semestre se conclut par la remise d'une démo présentant votre travail.
Obtenir un diplôme de CADA vous donne les compétences et la confiance nécessaires pour transformer votre passion en carrière dans les industries créatives. Que vous rêviez de travailler sur des films à succès, de concevoir des univers de jeu immersifs, de créer des effets visuels époustouflants ou de créer des expériences numériques pour l'architecture et la production virtuelle, votre passage à CADA vous y préparera.
Nos diplômés deviennent artistes 3D, animateurs, spécialistes des effets spéciaux, concepteurs de jeux et artistes techniques dans des studios de premier plan à travers le monde, ou choisissent la liberté de travailler en freelance et de mener leurs propres projets créatifs. Grâce au solide portfolio que vous construirez pendant vos études et aux contacts que vous nouerez dans le secteur, vous quitterez CADA prêt à vous lancer dans une carrière passionnante où votre créativité aura un réel impact.
Pourquoi CADA ?
- Agilité dans l'éducation - Nous sommes fiers de notre agilité. Notre programme est continuellement mis à jour pour s'adapter rapidement aux avancées technologiques, vous assurant ainsi d'être toujours à la pointe du secteur des arts numériques 3D.
- Dispensé par des professionnels du secteur – Notre formation de haute qualité, axée sur la pratique, est dispensée par des professionnels du secteur et des mentors. Cette approche vous garantit l'acquisition non seulement de connaissances théoriques, mais aussi de compétences pratiques directement applicables à votre future carrière dans les arts numériques.
- Approche pédagogique personnalisée – Nous privilégions un enseignement d'égal à égal, adaptant notre formation à vos besoins et aspirations uniques. Notre approche garantit que votre expérience d'apprentissage au CADA soit aussi individuelle que votre vision artistique.
- Formation par projets – L'apprentissage est guidé par des projets concrets. De la conception à la réalisation, vous travaillerez sur des missions qui reflètent les enjeux du secteur, vous permettant ainsi de constituer un portfolio solide et de développer les compétences de résolution de problèmes essentielles à la réussite dans le domaine des arts numériques.


