Raffles Milan - International design institute
Cours de trois ans en design de mode
Milan, Italie
Licence
DURÉE
3 ans
LANGUES
Italien, Anglais
RYTHME
À plein temps
DATE LIMITE D'INSCRIPTION
DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT
Nov 2026
FRAIS DE SCOLARITÉ
EUR 22 000 / per year
FORMAT D'ÉTUDE
Sur le campus
L'apprentissage par la pratique est le principe à la base des cours de trois ans à Raffles Milano, une expérience de formation qui structure l'esprit, fournit une base technique solide et libère le désir d'élargir les horizons de la vie.
Le système de la mode est un territoire immense, articulé et parfois imprévisible, où le sens du classique parvient à trouver un terrain d'entente avec les extrêmes de l'expérimentation. Il n'y a pas de recette infaillible pour réussir : il faut être prêt à travailler dur, avec la curiosité d'apprendre et de se mesurer au monde extérieur et à ses milliers de cultures : haute couture, pop, ethnique, etc. Il faut un œil très aiguisé - qui doit être formé - capable de remarquer les moindres détails. Un œil qui connaît les méthodes traditionnelles de confection, mais qui n'est pas trop scrupuleux pour suggérer une élégance impudente.
Responsable du cours, Monica Ciabattini Co-fondatrice de la marque de luxe "Le Silla".
Née et élevée à Milan, où elle a étudiéles relations publiques, la publicité et la communication appliquée, Monica Ciabattini est cofondatrice de la maison de couture Le Silla . En tant que directrice de la création, Monica exprime une vision innovante de la chaussure de luxe chez Le Silla. Avec une vision stratégique et avant-gardiste, Monica contribue à véhiculer une image de marque forte et fiable en tant que Chief Marketing Officer (CMO) et Chief Communication Officer (CCO), supervisant et contrôlant toutes les activités de communication et de marketing de la maison. En outre, motivée par le désir d'améliorer les bonnes pratiques environnementales et sociales, qui se traduisent par un engagement à réduire l'impact environnemental de l'entreprise et par la volonté de contribuer au tissu social et au territoire dans lequel l'entreprise opère en encourageant l'attention portée aux conditions de travail, à l'égalité des sexes et au rejet de toute forme de discrimination, Monica occupe le poste de responsable de la gouvernance environnementale et sociale.
Partenaire :
Opportunités professionnelles
À l'issue de ce cursus de trois ans, les étudiants auront la possibilité d'accéder à des carrières telles que designer, créateur d'accessoires, styliste de mode, illustrateur de mode, modéliste. Mais, à côté de ces métiers traditionnels et grâce aux nouvelles fonctions interdisciplinaires qui imprègnent le monde moderne de la mode, ils pourront également aborder les questions liées aux matériaux durables, à la communication, à la distribution, au marketing (devenir prévisionniste de tendances, directeur artistique, attaché de presse, conseiller en image, blogueur de mode, manager ou acheteur, visual merchandiser, etc).
Ce cours accueille les étudiants titulaires d'un diplôme d'études secondaires ou équivalent, ainsi que ceux issus d' universités italiennes ou internationales qui ont une véritable passion pour la mode, le style et la créativité .
Les candidats idéaux sont des personnes désireuses de canaliser leur expression personnelle dans la conception et la communication de la mode, en alliant intuition esthétique et compétences techniques.
Tout au long du programme, les étudiants apprennent à interpréter les tendances sociales et culturelles , développant ainsi leur capacité à voir au-delà des apparences et à traduire des idées en projets créatifs significatifs.
Cet état d'esprit les prépare à s'épanouir aussi bien dans les contextes professionnels qu'artistiques, où l'imagination et la perspicacité sont essentielles.
L'industrie de la mode évolue rapidement, brouillant les frontières entre les rôles traditionnels et les professions créatives émergentes.
Les diplômés peuvent faire carrière au sein de marques de mode établies , en travaillant aux côtés de créateurs comme assistants stylistes, modélistes, assistants de production ou stylistes de mode , ou encore se lancer comme professionnels indépendants sur les marchés mondiaux de la mode.
Les opportunités interdisciplinaires se développent dans les domaines de la production, de la distribution, de l'image de marque et de la direction créative .
Dans un tel contexte concurrentiel, la formation pratique et complète dispensée au Raffles Milan confère aux diplômés un avantage distinct, alliant compétences en design, pensée stratégique et perspective mondiale.
Le programme suit un parcours d'apprentissage progressif et expérientiel :
· Première année :
Les étudiants explorent les fondamentaux de la création de mode — notamment la forme, les matériaux, la culture et le contexte social — tout en participant à des ateliers intensifs qui mettent l'accent sur la créativité pratique et la pensée conceptuelle.
· Deuxième année :
L'accent est mis sur l'approfondissement des compétences techniques et le développement de la créativité individuelle. Les étudiants élaborent des approches de conception originales , affinent leur esthétique personnelle et relèvent des défis de conception concrets grâce à des ateliers spécialisés.
· Troisième année :
Les étudiants acquièrent des connaissances en gestion et en marketing, qui aboutissent à la création d'un portfolio professionnel et à la réalisation d' un mémoire de fin d'études . Le programme se conclut par la participation à un défilé de mode , où les étudiants présentent leurs collections aux professionnels du secteur et au public.
Tout au long du cours, les étudiants analysent les formes, les silhouettes, les matériaux, les procédés de production et les tendances culturelles , ce qui leur permet d'acquérir une base solide pour l'indépendance créative et une préparation professionnelle.
L'environnement d'apprentissage encourage l'expérimentation, l'individualité et le courage d'explorer de nouveaux territoires créatifs.
Sujets couverts
• Anticipation et prévision des tendances
· Le système de la mode
· Histoire de l'art et du costume
· Modélisme et confection
Études des tissus et des matières premières
Conception et fabrication de vêtements
· Développement de produits
Dessin et illustration de mode
• Développement de collections et techniques de collage
· Marketing et recherche dans le secteur de la mode