26 Programmes de conception BA Degree Programs in Italie

L'objectif principal du cours est de former les étudiants à concevoir des espaces fusionnant les sentiments et les perceptions avec une disposition fonctionnelle rigoureuse. Ils apprennent à interagir avec le système de design italien, ce réseau complexe et unique de relations entre les designers italiens/internationaux, les écoles, les entreprises Made in Italy produisant des meubles/lampes et les entreprises clientes. Les étudiants apprennent ces outils expressifs qui permettent de développer, d'évaluer et d'expliquer un projet du briefing à la création finale et à la communication : le crayon, la modélisation 3D et le logiciel de rendu.

Un accent important est mis sur la connaissance des matériaux, avec un lien étroit avec les artisans locaux et le patrimoine artisanal italien, connu pour son excellence en matière d'artisanat. Les étudiants apprennent à sélectionner des matériaux adaptés à leurs projets et à collaborer avec des artisans qualifiés et expérimentés dans le travail de ces matériaux.

Le cours de trois ans en design d'intérieur et de mobilier forme des professionnels capables de participer à l'ensemble du processus de conception: des premiers croquis au projet final. L'objectif est la formation Le cours forme des Architectes d'intérieur spécialisés dans le mobilier, capables à la fois de gérer et de réaliser un projet axé sur l'organisation des espaces et la décoration intérieure, avec une attitude orientée design.

L'objectif du cours est de former des Product Designers capables de faire face à l'évolution de la relation traditionnelle entre Designer et entreprise vers un nouveau scénario. De nos jours, les professionnels du Design sont appelés à élargir leurs compétences en intervenant non seulement sur le produit - la partie visible d'un projet - mais aussi sur le service associé, la partie immatérielle liée à la relation entre le produit, l'utilisateur et le système environnant.

Le créateur de bijoux est un professionnel multidisciplinaire, capable de combiner les compétences techniques de l'orfèvre, la méthodologie de conception et la recherche expérimentale dans la création d'ornements qui interagissent avec le corps. Le créateur de bijoux a le talent pour gérer de manière autonome la fabrication d'une collection de bijoux, en traitant les différents aspects du processus de conception, de la phase de conception au prototypage et à la production. Cette méthode de transformation d'une idée en designs tangibles passe également par la stratégie de communication et la création d'une atmosphère autour de la collection.

Le concepteur de transport est un professionnel concerné par la conception des principaux moyens de transport et capable de concevoir un certain nombre de types de véhicules différents, tels que des motos, des yachts et des systèmes de mobilité. Le Transportation Designer est capable de concilier les aspects de style, de technique, d'aérodynamisme, de faisabilité de production et d'ergonomie. Ce type de designer doit avoir une compréhension approfondie du produit et des fonctions recherchées par le consommateur, afin de pouvoir avoir une idée claire de la relation entre le design et le marketing, l'innovation et les exigences commerciales ainsi que la tendance sociale et le contexte économique dans lequel il évolue.

Le cours forme des créateurs de mode dotés de compétences stylistiques et créatives combinées à la capacité de définir des produits innovants, de développer des histoires et de mettre un produit final sur le marché. Les différentes collections et la réalisation de prototypes sont les principaux domaines d'expertise offerts aux étudiants tout au long des trois années d'études. Le cours propose deux spécialisations: Fashion Design, destiné à former des professionnels capables de traduire leur narration personnelle dans une collection de vêtements et d'accessoires, et Shoes and Accessories Design - enseigné exclusivement en langue italienne, qui offre une formation spécifique sur les techniques de conception et de production qui considère la particularité du produit.

L’histoire des cultures humaines coïncide avec l’histoire du vêtement : depuis l’Antiquité, la manière de s’habiller a marqué les civilisations, caractérisant leurs moments cruciaux de transformation. Dans l'accélération globale de notre présent, il est nécessaire de mener une réflexion globale sur le sens de la mode dans le monde contemporain afin de prendre pleinement conscience de son impact immédiat et futur sur l'environnement, compris comme l'environnement naturel, un habitat culturel et social où tout est interconnecté. Les entreprises de mode doivent aujourd’hui réduire leur non-durabilité afin d’orienter l’industrie de la mode vers une transition écologique efficace. C'est l'opportunité qui s'offre aujourd'hui au jeune créateur de mode : apprendre à formuler une pensée créative mais consciente de l'impact de sa création de mode. Le nouveau cours RUFA de trois ans est le premier cours en Italie qui adopte une approche transdisciplinaire de l'écologie intégrale dans la conception créative de l'ensemble de la chaîne d'approvisionnement de la mode et vise à fournir de solides compétences techniques tout en stimulant une réflexion critique sur les modèles culturels et commerciaux de le système de la mode, dans une perspective de durabilité, d’inclusion et de circularité. Le créateur de mode durable doit avoir une formation complète, dans laquelle la créativité cultivée et permise par les connaissances numériques, les compétences techniques et l'analyse culturelle approfondie sont confrontées aux thèmes et opportunités du développement durable.

Le cours de trois ans en Communication Design donne une préparation stratégique, culturelle et opérationnelle pour les futurs designers dans le domaine de la communication. Un scénario de communication contemporain nécessite des professionnels hautement spécialisés, capables de travailler avec une approche interdisciplinaire, de gérer la technologie et de maintenir un équilibre constant entre la créativité et la réflexion stratégique. Le cours propose quatre spécialisations: Communication Management, pour la gestion de l'identité de marque à travers des stratégies de développement et des plans de communication; Événement et relations publiques, pour la conception et la réalisation d'événements liés aux produits, ou visant à créer de la valeur pour une marque ou un projet; Copywriting and Content Design, pour la production de narration visuelle ou textuelle, qui doit être cohérente avec les médias en ligne et hors ligne choisis; Direction Artistique, pour la gestion et la création de langages iconographiques expressifs et orientés sur la marque. Opportunités professionnelles - RP numérique, spécialiste des événements, chef de projet, rédacteur publicitaire, spécialiste du contenu, spécialiste de la création, gestionnaire de compte, gestionnaire de communauté, rédacteur en chef, directeur artistique.

Le baccalauréat en conception automobile et transport applique les principes de conception au transport et couvre l'ensemble du processus de conception, du concept à l'ingénierie et à l'image de marque. Les étudiants échangent avec les leaders de l'industrie à Milan et acquièrent un aperçu du marché automobile mondial et des tendances.

Après avoir réussi le programme d'études, les étudiants reçoivent un diplôme privé international BIM - Bachelor in International Management - Design Management décerné par le siège de l'école à Zurich, en Suisse, sur la base de la recommandation des professeurs des campus locaux où les crédits ont été obtenus.

Le but du cours de design graphique est de former des concepteurs de communication visuelle. Ce professionnel conçoit des outils pour la communication visuelle et crée des images et des langages qui peuvent véhiculer efficacement des messages et des valeurs à la fois sur papier et sous forme numérique: tablettes, Smartphones et TV (Motion Graphic). Profil professionnel: concepteur graphique, visual communicator, concepteur multimédia, concepteur graphique de mouvement. Le cours est reconnu par le ministère italien de l'éducation et de la recherche (MIUR) comme un diplôme universitaire de niveau I (180CF)

L'architecte d'intérieur interprète les changements urbains en identifiant les rôles, les services, les modes de vie et l'esthétique de l'espace intérieur. Ce professionnel redessine l'image publique des villes, travaillant pour des hôtels, des restaurants, des cafés, des magasins, des centres commerciaux, fusionnant l'urbain avec l'intimité et le lieu de repos par excellence : la maison. Les designers d'intérieur - artisans de l'espace - incarnent les principaux rôles professionnels de l'époque contemporaine, lorsque le marché et la politique influencent la transformation des espaces existants ainsi que l'expansion de la ville.

La licence en design d'intérieur de l'Institut international de design de Florence est un diplôme de licence de trois ans, enseigné en anglais dans la belle ville de Florence. Le Bachelor of Arts Degree in Design est délivré en collaboration avec Goldsmiths, University of London.

La licence en design graphique de l'Institut de design de Florence est un diplôme de trois ans délivré en collaboration avec Goldsmiths, Université de Londres. Ce programme inculque une appréciation de la fusion de l'art, de la recherche et de l'expertise technique, qui est ensuite réinterprétée pour développer votre propre voix créative et votre perspective culturelle.