15 Production théâtrale BA Degree Programs

Les étudiants de Design for Performance apprennent en collaborant avec ceux qui étudient les cours de conception, de production et de théâtre de Central, en apprenant de manière approfondie d'autres pratiques. Ils travaillent également en étroite collaboration avec les artisans et constructeurs qui réaliseront leurs créations, et les équipes de mise en scène et de production technique qui apporteront leur travail au moment de la performance. Des compétences telles que la création de modèles, le dessin technique à l'aide d'AutoCAD et de SketchUp, le dessin de costumes et le scénarimage à l'aide de Photoshop seront développées, et il sera possible de mettre ces compétences en pratique sur des projets réalisés dans les espaces de performance équipés de manière professionnelle de Central.

Poursuivez vos rêves théâtraux dans le cadre de ce programme dynamique, que ce soit sur scène ou en coulisses. Formez-vous en tant qu'interprète, producteur ou chercheur tout en perfectionnant vos compétences en matière de production et d'entrepreneuriat. Acquérir une expérience pratique avec des productions internes et externes, ainsi qu'un accès à des stages et à des opportunités de représentation passionnants.

Le BA (Hons) Theatre Industry Practice est un cours pratique, axé sur les compétences, conçu pour les artistes, les producteurs et les techniciens professionnels du théâtre en herbe. Créé en réponse à la demande de l'industrie, ce programme plonge les étudiants dans un éventail de disciplines, du jeu d'acteur à la mise en scène, en passant par la régie, l'éclairage et la conception de décors. Grâce à une formation dispensée par des experts, à des productions théâtrales et à des stages spécialisés, les étudiants acquièrent une expérience concrète qui leur permettra de lancer des carrières fructueuses dans le secteur dynamique des arts du spectacle.

Êtes-vous fasciné par le cirque contemporain? Chez Circus and Performance Art, nous formons des jeunes talentueux et motivés pour le métier d'artiste de cirque. Vous deviendrez un entrepreneur artistique et aurez l’opportunité de développer votre réseau professionnel.

Le cours BA Stage and Production Management de l'East 15 Acting School est une formation professionnelle basée sur la pratique qui vous prépare à des carrières dans une gamme de rôles de production et techniques dans le théâtre, les événements et les industries créatives connexes.

Le cours BA Creative Producing (Théâtre et court métrage) de l'East 15 Acting School est une formation à temps plein axée sur l'industrie destinée aux artistes entrepreneurs intéressés par la création, la production, l'administration et la promotion du théâtre et du cinéma.

Get hands-on experience in a wide range of production and design disciplines to refine your interests, hone your skills, and prepare you for a lifetime of creativity in theatre. You’ll work as the professionals do, and you will assume responsibilities that stand out on resumes. Students just like you, run most of the production operations here. Our productions couldn’t exist without student dedication. Our hands-on production labs are small and focused on your development. And our productions rival any conservancy program in scope and quality.

Dans le cours Drama, Applied Theatre and Education (DATE), vous pouvez jouer, diriger et concevoir du théâtre, explorer des performances qui se déroulent en dehors des environnements de théâtre traditionnels, faire du théâtre pour changer des vies et inspirer le changement dans les communautés, et établir des contacts avec l'industrie dans le monde entier à travers stages et projets de sensibilisation, et développer des compétences dans des domaines tels que la facilitation, la conception, la mise en scène, l'interprétation, l'écriture dramatique et la réalisation de films.

Ce cours explore différentes pratiques théâtrales européennes, centrées sur les notions d'ensemble et de dépassement des frontières ; il vous forme aux processus de création théâtrale (en tant qu'interprète, metteur en scène, concepteur et designer) et vous permet de comprendre comment la performance est façonnée par ses contextes culturels.

La majeure est conçue pour les étudiants qui souhaitent poursuivre une carrière dans le théâtre, mais qui ne sont pas intéressés par le spectacle. Les étudiants peuvent choisir de se concentrer sur un ou plusieurs des domaines suivants : décors, costumes, éclairage, son et direction technique.

If you want theatre as the cornerstone of your undergrad experience, this academically rigorous, broad-based course of study is for you! Connect fresh audiences to the power of theatre and re-invigorate seasoned participants with new works and exciting approaches to well-known plays. Learn about theatrical theories, best practices, historical challenges, and the great artists and thinkers of yesterday who make today’s performances meaningful.