University College London (UCL)
Master en beaux-arts
London, Royaume-Uni
Master ès arts
DURÉE
2 ans
LANGUES
Anglais
RYTHME
À plein temps
DATE LIMITE D'INSCRIPTION
DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT
Sep 2026
FRAIS DE SCOLARITÉ
FORMAT D'ÉTUDE
Sur le campus
Le programme de master en beaux-arts est conçu pour accompagner les étudiants dans l'exploration de leurs pratiques artistiques tout en développant une compréhension approfondie des mondes de l'art contemporain. Il allie travaux pratiques en atelier et études théoriques, encourageant les étudiants à repousser leurs limites et à affiner leur propre style artistique. Tout au long de leur cursus, les étudiants côtoient une communauté diversifiée d'artistes et de penseurs, ce qui contribue à élargir leurs perspectives et à inspirer de nouvelles approches. Le programme privilégie la réflexion critique, offrant aux étudiants l'opportunité d'approfondir leur réflexion sur leur travail et sa place dans des débats culturels plus larges.
Les étudiants bénéficient également de diverses ressources, notamment l'accès à de vastes installations, à des expositions et à des opportunités de participation à des projets collaboratifs. Ce cursus vise à préparer les diplômés à une carrière artistique, que ce soit par la pratique continue, l'enseignement ou le travail au sein d'organisations artistiques. Axé sur le développement personnel et professionnel, le programme encourage les étudiants à se constituer un portfolio et un réseau solides pour soutenir leurs ambitions futures. L'accent est mis sur le développement de la créativité individuelle et l'accompagnement des étudiants dans le développement de leur identité artistique unique.
Bourses d'études UCL
Plusieurs bourses sont disponibles pour les étudiants de troisième cycle, notamment la bourse UCL Masters pour les étudiants britanniques et la bourse UCL Global Masters pour les étudiants internationaux. Cliquez sur le lien ci-dessous pour rechercher, via l'outil de recherche de bourses, les bourses auxquelles vous pourriez être éligible. Votre département universitaire pourra également vous fournir plus d'informations sur les financements.
Bourses externes
Les agrégateurs en ligne tels que Postgraduate Studentships, Scholarship Search, Postgraduate Funding and International Financial Aid et College Scholarship Search contiennent des informations sur une variété de programmes externes.
Si vous avez des circonstances particulières ou une origine ethnique ou religieuse particulière, il est conseillé de rechercher des bourses d'études ou des subventions qui s'y rapportent. Certains programmes sont très spécifiques.
Financement pour les étudiants handicapés
Les étudiants de master qui ont un handicap peuvent obtenir un financement supplémentaire pour les frais supplémentaires qu'ils engagent pour leurs études.
Enseigner et apprendre
Dans le cadre du programme axé sur la pratique, les étudiants développent leurs travaux et leurs recherches grâce à des tutorats individuels et collectifs, des analyses et des présentations en séminaire, ainsi qu'à un accompagnement technique. La partie théorique est dispensée sous forme de cours magistraux, de séminaires, d'analyses, de tutorats individuels et collectifs, ainsi que d'ateliers techniques.
Les étudiants doivent compléter et réussir l'évaluation pratique de fin d'année au cours de leur première année, évaluée au moyen d'un portfolio de travaux afin de passer en deuxième année.
L'évaluation se fait par l'examen d'un travail basé sur la pratique, ainsi que par des cours d'histoire de l'art et de théorie, y compris un rapport.
En première année, l'évaluation en atelier se fait par un examen de première année (première année) via un portfolio en ligne et deux dissertations d'histoire et de théorie de l'art. En deuxième année, l'évaluation se fait par un exposé et un mémoire de 8 000 à 10 000 mots, notés selon les critères d'histoire et de théorie de l'art.
L'évaluation finale du travail en studio se fait via la présentation du diplôme au troisième trimestre. Il s'agit d'une présentation physique du travail dans les studios Slade, notée conformément à nos critères de notation et soumise aux résultats d'apprentissage du diplôme.
Les heures de contact comprennent des tutoriels individuels, des tutoriels de groupe et des critiques de groupe, qui sont programmés pendant les trimestres 1 et 2. En plus de cela, il existe un large éventail d'autres activités telles que des événements inter-écoles, des ateliers techniques et de recherche, l'accès aux installations techniques, des conférences et des tutoriels de conférenciers invités et des conférences d'art contemporain.
Au cours de la première année, vos heures de contact hebdomadaires devraient totaliser 8 à 9 heures et au cours de la deuxième année environ 7 à 8 heures.
Vous êtes invité à consacrer du temps en dehors des heures de cours prévues au programme à l'autoformation. Cette autoformation se déroule dans les studios, les ateliers et les espaces techniques, par la production de travaux en dehors des heures de cours programmées. Les étudiants consacrent généralement 28 heures par semaine à l'autoformation.
Modules
À plein temps
Le Master en Beaux-Arts est un programme intégré, sans structure modulaire. En première année, vous suivrez un programme axé sur la pratique, comprenant des analyses et des séminaires réguliers.
Vous suivrez deux cours d'histoire et de théorie de l'art, l'un au semestre d'automne et l'autre au semestre de printemps. Durant l'été, vous travaillerez en autonomie sur votre mémoire de recherche.
La deuxième année se termine par un examen de diplôme évalué sur des travaux pratiques.
Veuillez noter que la liste des modules présentée ici est indicative. Ces informations sont publiées longtemps avant l'inscription et le contenu et la disponibilité des modules sont susceptibles d'être modifiés.
Le Master en Beaux-Arts (240 crédits) est un programme intégré et non modulaire. Après avoir validé 180 crédits, vous obtiendrez un Master en Beaux-Arts.
Ce que ce cours vous apportera
La Slade School of Fine Art de UCL est l'un des principaux départements universitaires du Royaume-Uni en matière de recherche en beaux-arts, abordant l'étude et la pratique des beaux-arts dans un contexte expérimental, discursif et critique.
Tous les membres du personnel du studio universitaire sont des artistes, activement impliqués dans la recherche ainsi que dans l'enseignement, et possèdent un large éventail d'intérêts et d'expertises en matière de recherche.
L'emplacement de l' UCL Slade School of Fine Art permet un accès facile à des ressources d'apprentissage inégalées, notamment de grandes galeries, des musées, des bibliothèques, des institutions culturelles et des théâtres.
Les étudiants bénéficient également pendant le cours du programme Slade Careers, qui vous permet de considérer les aspects professionnels plus larges de la création artistique en relation avec votre travail.
La base de votre carrière
Parmi les anciens élèves du programme, on compte Ed Atkins, David Blandy, Yara El-Sherbini, Emma Hart, Mikhail Karikis, Nengi Omuku, Grace Schwindt, Marianna Simnett et Rosa-Johan Uddoh. Les anciens élèves de Slade occupent également des postes dans des domaines connexes à travers le monde, tels que la conservation, l'édition, la gestion de musées et de galeries, et l'enseignement. Certains diplômés ont poursuivi leurs recherches universitaires jusqu'au niveau du doctorat dans des institutions telles que l'Université de Reading, le Jardin botanique royal d'Édimbourg, la Ruskin School of Art d'Oxford, le Royal College of Art de Londres et l'Université des Arts de Londres.*
*Enquête sur les résultats des diplômés réalisée par l'Agence des statistiques de l'enseignement supérieur (HESA), examinant les destinations des diplômés du Royaume-Uni et de l'UE dans les cohortes 2017-2022.
Employabilité
Le programme vise à développer le potentiel individuel des étudiants dans le contexte critique et culturel des beaux-arts. Il offre également une excellente base pour la poursuite de recherches doctorales.
Les récents diplômés ont bâti une carrière internationale d'artistes professionnels grâce à leur participation à des expositions publiques, des publications et des événements de recherche, à des commandes, à des représentations en galerie, à des prix et des résidences, et au développement d'initiatives artistiques. D'autres occupent des postes dans des domaines connexes à travers le monde, tels que la conservation, la gestion de musées et de galeries, et l'enseignement. L'actualité et les réalisations des anciens étudiants, y compris des jeunes diplômés, sont présentées dans la section Actualités du site web de l' UCL Slade School of Fine Art.La mise en réseau
Le Slade offre aux étudiants diplômés des opportunités d'améliorer leurs compétences existantes et de développer de nouvelles compétences pratiques et techniques, dans le cadre de l'élargissement de leur créativité individuelle et de leur conscience critique en vue de carrières d'artistes en exercice et dans des domaines connexes.
Le Slade a établi des partenariats et des réseaux travaillant avec des organisations externes et des professionnels du domaine de l'art.