University of Kent

Film - BA (Hons)

Résultats d'apprentissage

• La connaissance et la compréhension
• Compétences intellectuelles
• Compétences disciplinaires
• Compétences transférables

Pour plus d'informations s'il vous plaît visitez le site de l'université.

Programme aims

The programme aims to:

• former des diplômés avec une approche éclairée, critique, analytique et créative pour comprendre le cinéma en tant que média d'expression culturel et esthétique
• développer les compétences créatives, intellectuelles, analytiques et de recherche des étudiants
• développer des domaines d'enseignement existants et nouveaux en réponse à l'avancement de la recherche et des études dans le domaine ainsi qu'aux nouveaux développements dans le cinéma
• élargir la participation à l’enseignement supérieur parmi un ensemble diversifié d’étudiants
• développer les connaissances et les compétences des étudiants en études cinématographiques
• encourager les compétences critiques, analytiques et créatives des étudiants dans l'étude du cinéma et, le cas échéant, dans la production cinématographique
• développer la capacité des élèves à penser de manière indépendante et flexible
• accroître la sensibilisation et la sensibilité aux contextes de production et de consommation de films
• développer les compétences interpersonnelles et d'interaction des étudiants ainsi que leur réflexivité dans le travail individuel et en groupe.

Learning outcomes

Knowledge and understanding

You gain knowledge and understanding of:

• les différents genres et la diversité des formes cinématographiques
• l'évolution historique de genres particuliers, de traditions esthétiques et de formes cinématographiques
• comment les théories et concepts critiques et culturels se sont développés dans des contextes particuliers
• les contextes culturels et sociaux qui influencent la signification des œuvres cinématographiques
• jugement esthétique
• conceptualisations du plaisir et de l'identification au cinéma
• Processus narratifs au cinéma
• Les modes de représentation à l'œuvre dans le cinéma
• conventions cinématographiques
• comment différents groupes sociaux peuvent se rapporter, s’engager et interagir avec les œuvres cinématographiques.

Intellectual skills

You gain the following intellectual abilities:

• s'engager de manière critique avec les principaux penseurs, débats, paradigmes intellectuels et littérature scientifique dans le domaine
• comprendre les formes de cinéma telles qu'elles ont émergé historiquement
• examiner les contextes historiques, sociaux et culturels de ces formes
• analyser de près, interpréter et entreprendre une évaluation critique
• réfléchir de manière critique à votre travail
• effectuer diverses formes de recherche pour des essais, des projets, des productions créatives ou des mémoires impliquant une enquête indépendante soutenue
• formuler des questions de recherche appropriées et employer des méthodes et des ressources appropriées pour les explorer
• évaluer et exploiter l'éventail des sources et les cadres conceptuels appropriés à la recherche dans un domaine choisi
• dessiner et réfléchir sur la pertinence et l’impact de vos hypothèses culturelles sur la pratique de la recherche.

Subject-specific skills

You gain subject-specific skills in the following:

• analyser et interpréter les sons et les images dans le temps et l'espace
• compréhension et connaissance des formes et structures narratives et stylistiques au cinéma et à la télévision
• rassembler des idées provenant de diverses sources de connaissances et de différentes disciplines académiques
• articuler la compréhension des médias visuels et oraux dans un support écrit
• déployer efficacement les termes et concepts spécifiques à l'étude du cinéma et de la télévision
• où les modules de pratique sont entrepris : produire un travail qui démontre la manipulation efficace du son, de l'image, de la performance et, le cas échéant, du mot écrit
• utiliser efficacement les concepts et théories techniques pertinents
• produire des travaux démontrant une compétence dans les compétences opérationnelles des technologies de production sur écran et de postproduction
• initier, développer et réaliser un travail distinctif et créatif grâce à la collaboration de groupe
• gérer efficacement le temps, le personnel et les ressources
• démontrer une compréhension des stratégies de communication spécifiques au cinéma
• produire un travail informé et contextualisé par les débats théoriques pertinents que vous avez étudiés dans le cadre du programme dans son ensemble.

Transferable skills

You gain transferable skills in the following:

• Travailler de manière flexible, créative et indépendante, faire preuve d'autodiscipline, notamment en gérant son temps et en se dirigeant lui-même, en restant concentré et en prêtant attention aux détails.
• organiser et gérer des projets supervisés et autodirigés et rechercher et évaluer des sources dans le cadre de la réalisation d'études indépendantes
• communiquer efficacement et de manière appropriée, oralement et par écrit et, le cas échéant, par d’autres moyens de communication
• identifier les problèmes et les questions et rassembler, organiser et déployer les connaissances et les idées pour formuler des analyses et des arguments convaincants, faire des comparaisons subtiles et discriminantes et appliquer des compétences d'interprétation dans des situations et des contextes divers
• travailler de manière productive dans un groupe et faire preuve d'une capacité, à différents moments, à écouter, à contribuer et à diriger efficacement
• faire preuve de perspicacité et de compréhension des enjeux sociaux et éthiques entourant les communications, les médias, la culture et la société contemporaines
• technologies de l'information, telles que le traitement de texte, l'utilisation d'Internet et, le cas échéant, des technologies numériques dans la pratique.

La Kent School of Arts jouit d'une excellente réputation et de nombreux liens avec des cabinets professionnels. Ce réseau est un excellent moyen de vous aider à mettre un pied dans l'industrie et signifie que la communauté que vous rejoignez à Kent reste avec vous au-delà de votre séjour ici. Les récents diplômés ont continué à travailler dans :

• Film and TV production
• Organismes artistiques
• Archives du cinéma et de la télévision
• Commercialisation et distribution de films
• Entreprises et collectivités locales.

Vous développerez également des compétences transférables clés, notamment la capacité de travailler de manière indépendante ou en équipe, d’analyser et de résoudre des problèmes, et de communiquer vos idées et vos opinions.

How you'll study

• Lectures
• Seminars
• Tutorials
• Independent Study
• Group Work
• Workshops

Teaching and assessment

Tous les modules comprennent des cours magistraux, des séminaires en petits groupes et des projections de films (le cas échéant). En moyenne, vous avez deux cours magistraux et trois heures de séminaires par semaine, plus quatre à six heures de visionnage de films. Selon les modules que vous sélectionnez, l'évaluation varie de 100 % de cours (dissertations ou mémoires) à une combinaison d'examen et de cours.

Contact hours

Pour un étudiant à temps plein, chaque année académique du programme comprendra 1200 heures d'apprentissage qui incluent à la fois des heures de contact direct et des heures d'études privées. La répartition précise des heures dépendra de la matière et variera selon les modules. Les méthodes d'évaluation varieront selon la spécialisation de la matière et les modules individuels. Veuillez vous référer aux détails de chaque module sous Structure du cours.