61 Programmes de mode Master ès arts Degree Programs

Il s'agit d'un cours pratique de troisième cycle en textile, fondé sur le développement professionnel et la recherche. Vous réaliserez des projets textiles dans un environnement collaboratif et créatif, en travaillant avec des étudiants en communication visuelle, en graphisme et en illustration, ainsi qu'en photographie et dans d'autres spécialités des beaux-arts.

En cette période d'ambiguïté créatrice, il est essentiel de développer et de responsabiliser l'individu. Par conséquent, cette maîtrise entrepreneuriale en vêtements pour hommes recrutera des designers ambitieux qui travailleront sur leur expression créative par le biais de recherches personnelles, du développement de processus et d'un professionnalisme éclairé.

Le programme Jewellery & Metal cherche à analyser la relation entre les personnes et les objets, en dépassant le binaire sujet-objet. Les étudiants du JaM explorent les multiples façons dont nous sommes piégés et captivés par l'enchevêtrement complexe des mondes matériel et immatériel. Grâce à des actes de fabrication émergents, JaM pense que nous pouvons jeter un nouvel éclairage sur ces relations complexes et essentielles, révélant de grandes profondeurs dans notre compréhension du monde et notre façon d'y être.

Tels sont les points forts du Master of Arts du système de la mode. Le cours combine la créativité, la culture et la stratégie, le design et la gestion, l'expérimentation et la tradition, à travers des compétences technologiques et numériques 4.0, dans un voyage de recherche à travers les archives historiques des plus grandes entreprises textiles.

Ce programme vous permet de développer les compétences et les attributs commerciaux/entrepreneuriaux pour commercialiser vos pratiques et/ou connaissances créatives et culturelles.

Nous assistons à une évolution de la scène du design et de la mode vers le développement durable, qui bouleverse notre vision des choses et transforme la manière dont nous les concevons. En tant qu'étudiant du Master of Arts in Textile Design - Eco-Threads : Matériaux et circularité, vous contribuerez activement à de nombreux projets multidisciplinaires.

Le programme d'études de maîtrise en artisanat développe la discipline et la compréhension de l'artisanat contemporain et favorise le développement professionnel, l'expression critique et la recherche artistique sur les matériaux, les processus, les concepts et les identités. Grâce au travail en atelier et à la théorie de l'artisanat, les étudiants participent à la refonte des récits culturels, sociaux, économiques et écologiques. Ce programme est une plaque tournante pour les artisans et les penseurs émergents.

La maîtrise en conception de costumes prépare les étudiants à rejoindre la prochaine génération d'artisans et de designers dotés de compétences techniques clés et d'opportunités de pratiquer leur métier dans des environnements de production actifs. En combinant un programme de couture rigoureux avec des cours de conception spécifiques à l'industrie, les étudiants seront prêts à travailler dans n'importe quel nombre de postes au théâtre ou au cinéma. Les étudiants auront la possibilité de concevoir des productions théâtrales, en collaborant avec le réalisateur, d'autres concepteurs et les acteurs pour créer des costumes qui répondent aux besoins de la production. Enfin, chaque étudiant obtiendra son diplôme avec un portfolio qui met en valeur l'éventail de ses talents dans la conception et la construction de vêtements et d'articles spécialisés comme les bijoux et la chapellerie.

Le Master of Arts in Responsible Fashion Design - Circular Practices for the Fashion Industry, vise à former des designers conscients, capables d'évaluer les implications systémiques des projets et d'influencer positivement leurs impacts par l'adoption de pratiques durables.

Le Master of Arts in Contemporary Jewelry Design de deux ans offre un large éventail d'approches et de contextes, formant des créateurs de bijoux professionnels d'avant-garde. Les créations contemporaines sont issues de recherches formelles et sémantiques, de savoir-faire artisanaux qui se transforment en commerciaux, exploitant les potentiels du e-commerce et des plateformes sociales dans la création de bijoux contemporains.

Les étudiants du SCAD SNKR+ entrent dans l'industrie de la chaussure, qui pèse 80 milliards de dollars, en maîtrisant la conception de baskets, du croquis au prototypage numérique. Guidés par des experts de l'industrie, ils créent des prototypes physiques et numériques et acquièrent les compétences nécessaires pour développer, commercialiser et lancer leurs propres marques dans le monde en constante évolution de la conception de chaussures.