9 Conception de bijoux Master Degree Programs

Le Master of Arts in Contemporary Jewelry Design de deux ans offre un large éventail d'approches et de contextes, formant des créateurs de bijoux professionnels d'avant-garde. Les créations contemporaines sont issues de recherches formelles et sémantiques, de savoir-faire artisanaux qui se transforment en commerciaux, exploitant les potentiels du e-commerce et des plateformes sociales dans la création de bijoux contemporains.

Le Master in Jewelry Design enseigne aux étudiants comment construire leur propre identité professionnelle : les modules traitant de méthodologie, de communication et de branding, ainsi que tous les autres cours, aident à développer une vision personnelle de la joaillerie. Le cours vise à renforcer l'autonomie des étudiants dans les domaines concernés, en les transformant en professionnels capables de mener un projet de conception, grâce au savoir-faire et aux outils techniques acquis, en gérant toutes ses complexités et en utilisant une approche à la fois créative et professionnelle. Ils deviennent également capables de concevoir des collections de haute joaillerie, de haute joaillerie ou de montres précieuses.

Le programme MA Jewelry & Metal Arts introduit la pratique professionnelle dans les cours, la conception et le concept en studio. Les étudiants diplômés se concentrent sur les compétences de fabrication et de moulage, les techniques de découpe au laser et l'exploration des choix de matériaux.

Le programme Jewellery & Metal cherche à analyser la relation entre les personnes et les objets, en dépassant le binaire sujet-objet. Les étudiants du JaM explorent les multiples façons dont nous sommes piégés et captivés par l'enchevêtrement complexe des mondes matériel et immatériel. Grâce à des actes de fabrication émergents, JaM pense que nous pouvons jeter un nouvel éclairage sur ces relations complexes et essentielles, révélant de grandes profondeurs dans notre compréhension du monde et notre façon d'y être.

Le programme MFA Jewelry & Metal Arts met l'accent sur les cours avancés en studio et le développement de concepts de thèse. Les étudiants se concentrent sur la maîtrise des compétences de fabrication et de coulée, l'apprentissage des techniques numériques et l'exploration de thèmes interculturels avant de se lancer dans des études individuelles dirigées / des parcours de thèse menant à un portefeuille professionnel visuellement puissant et conceptuellement cohérent.

Remettez en question les façons de penser traditionnelles lorsque vous créez des œuvres qui laissent une impression durable.

Le programme d'Alchimia MFA se développe sur une période de deux ans dans le but d'élargir et d'approfondir les connaissances et les compétences des étudiants dans la conception de bijoux en studio. Le programme vise à générer une compréhension critique plus approfondie dans et de la discipline, à renforcer les approches et les positions artistiques individuelles, et à explorer de nouvelles possibilités de marketing et de promotion.

Êtes-vous fasciné par les matériaux distincts et les objets qu'ils forment, à la fois décoratifs et fonctionnels ? Êtes-vous attiré par l'effet d'éléments qui « juste assis » ? Mettez-vous au défi de réfléchir davantage à votre travail et à sa place dans le reste du monde. Ce cours vous apprendra à exploiter des compétences de conception et de recherche plus sophistiquées, qui vous serviront de point de départ pour développer votre langage de conception et vous engager véritablement dans le sens et le contexte. Vous constaterez que l'expérimentation et la pensée radicale sont au cœur de l'apprentissage à ce niveau. Les projets en direct stimuleront vos ambitions et vous approfondirez et renforcerez votre pratique grâce à des interactions sociales et collaboratives.

Le dessin industriel est la plus jeune des disciplines pratiques. En Pologne, le design industriel est issu de la tradition des arts pratiques et s'est imposé comme un domaine indépendant à la fin des années 1970. Ainsi, par définition, le design industriel est la conception de la forme et des caractéristiques des produits destinés à être commercialisés. Le fait de ne pas reconnaître sa spécificité par rapport aux autres disciplines créatives conduit trop souvent à la décrire comme l'un des arts et métiers pratiques et, par conséquent, à ce qu'elle soit mal comprise par la société en général.