13 Programmes de mode Master's Degree Programs in États-Unis d'Amérique

Vous avez une expérience professionnelle et souhaitez faire évoluer votre carrière ? Alors, poursuivez votre carrière tout en vous préparant à booster votre profil professionnel. Développez vos compétences en leadership et en management dans le secteur de la mode et préparez-vous à accélérer votre carrière.

Les programmes d'études supérieures de l'École de mode affinent et concentrent votre vision artistique individuelle avec des options de diplôme en conception, conception de tricots, conception de textiles, conception de costumes, conception de chaussures et d'accessoires, développement de produits de mode, commercialisation et gestion de la mode, marketing de mode et gestion de marque. Les cours en studio affinent votre connaissance des normes de l'industrie, alliant l'excellence du design à la maîtrise des derniers outils numériques. Les candidats diplômés sont guidés à travers l'étude dirigée qui aboutit à la production d'une collection finale, d'un portfolio ou d'un projet.

Le programme de maîtrise en beaux-arts en marchandisage et gestion de la mode fournit les connaissances approfondies et les compétences spécialisées requises pour l'environnement actuel de marchandisage et de gestion de la mode. Les diplômés seront capables d'exécuter les principales fonctions nécessaires à la réussite d'une opération, notamment la planification, la gestion et la vente de produits de mode.

Développer une expertise dans la création, le marketing et la gestion de marques de mode sur le marché mondial. Vous effectuerez des recherches approfondies pour obtenir des informations sur les consommateurs mondiaux, les marchés émergents et développés et les tendances de l'industrie de la mode. Vous apprendrez les connaissances et les compétences nécessaires en gestion d'entreprise de mode pour élaborer des stratégies de marketing et de marque à l'aide de méthodes créatives et analytiques.

Dans le programme MFA Textile Design, les cours perfectionnent les connaissances des étudiants sur les normes de l'industrie, combinant l'excellence du design avec la maîtrise des derniers outils numériques, et approfondissant leurs connaissances des techniques d'impression textile et de la manipulation des tissus. Leur projet de thèse aboutit à la production d'un portfolio de design textile qui expose leur voix originale et leur esthétique individuelle. Certains étudiants peuvent collaborer avec des majors de la mode ou du tricot pour le défilé des diplômés à New York pendant la Fashion Week.

Le programme MFA Jewelry & Metal Arts met l'accent sur les cours avancés en studio et le développement de concepts de thèse. Les étudiants se concentrent sur la maîtrise des compétences de fabrication et de coulée, l'apprentissage des techniques numériques et l'exploration de thèmes interculturels avant de se lancer dans des études individuelles dirigées / des parcours de thèse menant à un portefeuille professionnel visuellement puissant et conceptuellement cohérent.

Le programme MFA Costume Design offre aux diplômés des compétences techniques clés et des opportunités de pratiquer leur métier à un niveau avancé dans des environnements de production actifs. En combinant un programme de couture rigoureux avec des cours de conception spécifiques à l'industrie, les étudiants seront équipés pour réussir dans un certain nombre de postes au théâtre ou au cinéma. Les étudiants diplômés auront la possibilité de concevoir des costumes pour des courts et longs métrages, en collaborant avec le réalisateur, d'autres designers et les acteurs pour créer des costumes qui répondent aux besoins du film. Les diplômés auront d'excellentes compétences en résolution de problèmes et un succès avancé en couture, en dessin de patrons, en drapage et en construction spécialisée comme la chapellerie, le tutu et la fabrication de bijoux. Chaque étudiant diplômé produira un projet de thèse final et un portfolio qui met en valeur l'éventail de ses talents dans la conception et la fabrication de vêtements et d'articles spécialisés.

The Fashion Product Development MFA focuses on developing and managing all aspects of the fashion product development process. Emphasis will be placed on aesthetics, design, and product development strategies specific to companies and their target markets. Students will create product concepts and lines based on their in-depth market and trend research, textile and raw material sourcing strategies, manufacturing strategies and shipping logistics to deliver finished products to stores and consumers. Students will learn drawing, design, construction, technical, and industry-standard software skills. Students will apply all of these skills to create a culminating thesis project that includes a complete product line and an implementation strategy. MFA Graduates will be capable of launching a new product line and applying high-level strategic thinking to hold key positions in global fashion organizations.

Remettez en question les façons de penser traditionnelles lorsque vous créez des œuvres qui laissent une impression durable.

la loi de la mode a commencé ici et au droit Fordham nous croyons que les connaissances juridiques dans l'industrie mondiale de la mode ne peut plus être laissé aux avocats seuls.

Le diplôme de maîtrise en études de l'industrie de la mode en études de l'industrie de la mode aborde de manière robuste le caractère hautement interdisciplinaire de la pratique dans la mode en tant qu'industrie axée sur les produits avec un ensemble unique de paramètres qui traversent de nombreuses frontières académiques traditionnelles.

La Parsons School of Design de New York - récemment nommée meilleure école d'art et de design aux États-Unis et classée 2e dans le monde - propose des approches novatrices en matière d'éducation au design depuis sa fondation en 1896. Aujourd'hui, Parsons est le seul grand art américain et école de design au sein d'une université complète: The New School .

Le Master of Fine Arts in Textiles, lancé à l'automne 2018, vous permet d'explorer ces dynamiques de manière créative et réfléchie, en dissolvant les frontières entre technologie et artisanat. Ce faisant, vous êtes préparé à l'éventail croissant d'opportunités créatives et professionnelles liées au textile dans les domaines du design de mode, du design de produits, du design d'intérieur, de la recherche textile, de la scénographie, des beaux-arts, de l'architecture et des hybrides.