La maîtrise en musicothérapie est un programme d'études à temps plein de deux ans qui prépare les diplômés à la pratique professionnelle en tant que musicothérapeute. Le cours exige un niveau élevé de compétences musicales à l'entrée, ce qui permet aux étudiants de faire la transition vers l'utilisation de ces compétences musicales dans le travail thérapeutique avec un éventail de groupes de clients dans différents contextes. Les étudiants participent à des stages cliniques tout au long de chaque semestre de la formation ; ces stages sont généralement proposés dans différents sites en Irlande, mais peuvent parfois être proposés à l'étranger. La théorie de la musicothérapie, les compétences en matière de recherche, la sensibilité aux questions interculturelles et l'utilisation du soi dans la relation avec les autres constituent la base des études visant à préparer les étudiants à travailler dans le contexte de la pratique clinique.

La dernière décennie a vu une croissance de la production de médias numériques, y compris le contenu vidéo en continu et les médias interactifs. Les sociétés de production de médias numériques d'aujourd'hui ont besoin de départements de musique flexibles et créatifs, capables de travailler dans des délais courts avec des ressources limitées. Le MA vise à former des compositeurs autonomes aux compétences diverses, prêts à fonctionner de manière dynamique en tant qu'entrepreneurs indépendants dans ce secteur fluide.

Ce programme vous permettra de développer vos compétences en matière d'interprétation dans l'un des cinq domaines suivants (musique traditionnelle irlandaise, danse traditionnelle irlandaise, danse contemporaine, chant et musique du monde). Vous serez également en mesure de développer vos connaissances et vos recherches scientifiques dans vos propres disciplines. Cependant, et c'est très important, vous serez initié à d'autres pratiques d'interprétation et à d'autres traditions scientifiques afin d'acquérir de nouvelles connaissances dans les mondes de la musique et de la danse, ce qui renforcera votre potentiel créatif. Vous étudierez également un certain nombre de modules à vocation professionnelle visant à vous permettre de traduire votre créativité artistique et scientifique en une carrière épanouissante.

Le MMus Musique et Culture La recherche de pointe qui se trouve au cœur de notre programme de MMus est à la fois irlandaise et mondiale. Nous offrons aux étudiants la possibilité de travailler en étroite collaboration avec des chercheurs de renommée internationale dans les disciplines principales de l'école, à savoir l'ethnomusicologie, la musicologie historique et la composition. Les étudiants suivent des modules de base dans deux de ces trois domaines.

La maîtrise en musique, son, culture et médias de la DCU associe l'expertise de l'école de théologie, de philosophie et de musique à celle de l'école de communication. Ouvert à divers milieux universitaires et professionnels, il offre une formation interdisciplinaire dans les domaines de la musique, du son et des médias, préparant ainsi les diplômés à l'évolution des industries créatives.

Le MA in Documentary Practice de DCU, qui s'appuie sur 30 ans d'expérience dans l'enseignement du cinéma et de la télévision, répond à la demande croissante de l'industrie pour des documentaires de longue durée. Grâce à l'accès à un studio média ultramoderne et à un équipement conforme aux normes de l'industrie, les étudiants acquièrent les compétences et l'expérience nécessaires pour exceller dans la réalisation de documentaires.

This degree will equip you to use real-life recording studios and production suites to compose, create and deliver music of the highest quality. The programme embraces learners from a variety of musical backgrounds, such as instrumentalists, vocalists and group musicians looking to broaden their knowledge and skills. The course also welcomes those with ‘non-traditional’ musical skills and experience such as programming, sequencing, recording, mixing, and DJ-ing.

Through a blend of practice-based, self-driven practical assignments, theoretical underpinning, and studio and live venue environment learning, this is a programme geared towards those who really want to get into the detail of how to produce music, from the ground up, in diverse and contemporary production environments.

Ce baccalauréat offre une approche globale et globale des arts de la scène, une approche qui se concentre non seulement sur la performance dans une perspective participative (c'est-à-dire, en tant qu'interprète), mais qui prépare également l'étudiant à la vaste gamme de carrières disponibles. dans l'industrie des arts de la scène.

Si vous allez réussir comme un record exécutif, propriétaire de l'étiquette ou le gestionnaire de bande, vous avez vraiment besoin d'être intelligent et délibéré au sujet de votre choix de l'école de musique. Il y a beaucoup d'options là-bas, mais de nombreuses écoles facturent beaucoup trop d'argent et ne proposent pas de lien réel à l'industrie de la musique elle-même.

Vous rêvez de la nuit. Vous obsèdent sur elle pendant la journée. Vous savez que vous avez le talent naturel, et vous croyez que vous avez ce qu'il faut pour le faire dans l'industrie en tant que producteur de musique électronique.

Conçu avec le sérieux aspirant producteur / ingénieur à l'esprit, notre cours avancé se fonde sur les bases jetées par le cours de base d'apprentissage, vous donnant la possibilité de prendre vos compétences au prochain niveau grâce apprentissage pratique intensive.

Vous avez probablement déjà rendu compte, mais juste pour être clair: si vous voulez devenir un succès en tournée DJ, vous ne recevrez pas les outils, les compétences ou les connexions dont vous avez besoin par assis dans une salle de classe bondée et vous ne avez certainement pas besoin de selle vous avec des tonnes de la dette des étudiants dans le processus.

Pro Tools a été développé par un groupe d'ingénieurs audio sur le besoin croissant d'un programme de logiciel qui pourrait reproduire les fonctions de l'équipement de studio cher dans un environnement numérique. Depuis son développement, ce puissant poste de travail audio numérique est venu à être la norme chez les professionnels de l'audio de l'industrie.

La majeure BFA en théâtre musical fournit une formation complète sur les aspects pratiques et académiques du théâtre musical. Chaque semestre est basé sur le développement d'habiletés et de compétences dans les domaines centraux de l'interprétation théâtrale: théâtre et voix, danse et chant.