31 Conception de bijoux Degree Programs

L' Sacred Art School propose un enseignement sur les méthodes classiques de peinture, de sculpture et de bijouterie dans la ville de Florence. Durant le mois de juillet, l' Sacred Art School organise des cours intensifs d'orfèvrerie, de peinture et de sculpture d'une durée d'un mois. Des visites et visites artistiques sont incluses dans la ville de Florence dans le cadre des activités curriculaires.

L'École d'Art Sacré, espace de formation de la Fondation pour l'Art Sacré Contemporain, dispense des cours de peinture, de sculpture et de joaillerie aux étudiants désireux de poursuivre une carrière d'artiste professionnel. Nos cours de trois ans constituent notre principale offre éducative ; en effet, ils offrent un programme solide qui fournit à chaque étudiant tous les outils pour apprendre à devenir un artiste complet et à poursuivre une carrière artistique.

Le Département d'architecture, d'intérieurs et de design de produits propose un programme d'un semestre sur la conception de produits, de meubles et de bijoux, commun à tous les étudiants de première année du diplôme supérieur qui étudient en conception de produits, en conception de produits de mobilier et de style de vie, et en conception et technologie de bijoux. Le programme s'adresse principalement aux étudiants qui ont terminé leurs études secondaires et qui souhaitent entreprendre des études spécialisées en conception de produits, de meubles et de bijoux. Il est conçu pour refléter le contexte de la conception tridimensionnelle de base et des connaissances et compétences créatives, qui sert d'introduction et de préparation aux étudiants de première année pour l'étude de quatre semestres suivante dans leur produit professionnel, mobilier et bijoux respectifs. programmes de conception.

Le cours donne aux étudiants les connaissances créatives et techniques et les compétences dont ils ont besoin pour devenir des professionnels dans l'industrie de la conception de bijoux. Il permet aux étudiants d'explorer une variété d'aspects dans la conception de bijoux traditionnels et contemporains.

Notre programme diplômant de 2 ans et demi à temps plein en anglais vous présente différents domaines du design de mode et divers domaines de l'art. Le programme comprend le design de mode, la conception de bijoux, la conception de tissus, l'illustration de mode, la couture, la création de patrons, l'identification visuelle, la peinture, le design conceptuel, la photographie de mode et les programmes informatiques. Étudiez sur le campus ou en ligne. Diplôme - Créateur de Mode.

Le programme de deux ans BFA offre une formation complète dans les bijoux contemporains et l'ornement corporel à ceux qui n'ont pas d'expérience ou la possession de compétences de fabrication de bijoux dans un temps relativement court. Le cours commence avec des techniques et des compétences traditionnelles dans la construction et la conception de bijoux, puis introduit les étudiants aux nouvelles technologies, l'utilisation créative des ressources, et l'expression matérielle pour l'originalité dans la conception.

Bijoux Les créateurs traduisent une signification culturelle et les valeurs individuelles dans de beaux objets tangibles. Bijoux Les créateurs interprètent les tendances et les styles en puisant dans la culture créative, l'art et la mode. Les concepteurs de bijoux ont une large compréhension de la tension entre l'esthétique, les besoins du marché, la dynamique sociale et la réussite des entreprises.

Remettez en question les façons de penser traditionnelles lorsque vous créez des œuvres qui laissent une impression durable.

Le programme d'Alchimia MFA se développe sur une période de deux ans dans le but d'élargir et d'approfondir les connaissances et les compétences des étudiants dans la conception de bijoux en studio. Le programme vise à générer une compréhension critique plus approfondie dans et de la discipline, à renforcer les approches et les positions artistiques individuelles, et à explorer de nouvelles possibilités de marketing et de promotion.

The School of Jewelry & Metal Arts BFA program exposes students to an array of metal design principles and techniques. The curriculum covers sketching, color theory, soldering, stone-setting, welding, casting, mixed-media, enameling, digital techniques, and more.

Êtes-vous fasciné par les matériaux distincts et les objets qu'ils forment, à la fois décoratifs et fonctionnels ? Êtes-vous attiré par l'effet d'éléments qui « juste assis » ? Mettez-vous au défi de réfléchir davantage à votre travail et à sa place dans le reste du monde. Ce cours vous apprendra à exploiter des compétences de conception et de recherche plus sophistiquées, qui vous serviront de point de départ pour développer votre langage de conception et vous engager véritablement dans le sens et le contexte. Vous constaterez que l'expérimentation et la pensée radicale sont au cœur de l'apprentissage à ce niveau. Les projets en direct stimuleront vos ambitions et vous approfondirez et renforcerez votre pratique grâce à des interactions sociales et collaboratives.

Le dessin industriel est la plus jeune des disciplines pratiques. En Pologne, le design industriel est issu de la tradition des arts pratiques et s'est imposé comme un domaine indépendant à la fin des années 1970. Ainsi, par définition, le design industriel est la conception de la forme et des caractéristiques des produits destinés à être commercialisés. Le fait de ne pas reconnaître sa spécificité par rapport aux autres disciplines créatives conduit trop souvent à la décrire comme l'un des arts et métiers pratiques et, par conséquent, à ce qu'elle soit mal comprise par la société en général.