35 Programmes d'arts de la scène Diplôme Degree Programs

Le diplôme en arts du spectacle offre un programme complet axé sur le développement des compétences des étudiants dans divers aspects de la performance. Il couvre des domaines tels que le théâtre, la danse et la formation vocale, et contribue à l'apprentissage de la danse.

Le programme Professional Recording Arts est conçu pour répondre aux besoins de l'industrie en proposant un programme qui offre aux étudiants une solide expérience en matière de technologie, de théorie et de pratiques de l'industrie. Une expérience pratique avec les équipements d'enregistrement et de production en direct est essentielle pour être préparé pour le marché contemporain.

Les marchés numériques en expansion continuent de présenter de nouveaux défis pour la main-d'œuvre. Dans cette optique, le film numérique

Advanced Entertainment Arts Production Management for VFX, Film, TV, and Games est un programme à temps plein de deux ans axé sur les principes fondamentaux de la gestion de la production en ce qui concerne les processus de pré-production, de production et de post-production.

Le programme Acting est un cours de deux semestres sur le cinéma dirigé par des professionnels de l'industrie. Le programme Acting est un programme international d’un an en anglais. Pendant le programme, vous vous produirez principalement devant la caméra avec des étudiants du monde entier. Vous participerez non seulement à des courts métrages, mais apprendrez également comment fonctionne un plateau de tournage et comment vous préparer en tant qu'acteur avec des cours sur plusieurs techniques de jeu, de jeu vocal et physique, de combat sur scène et plus encore.

Notre diplôme de niveau 3 en arts du spectacle et de la production (interprétation) est une qualification reconnue internationalement par l'University of The Arts London. Il est inclus dans le tarif UCAS et donne droit à des points tarifaires pour chaque note finale, ce qui facilite les demandes d'inscription à l'université. Ce cours très pratique est axé sur des projets de représentation visant à développer et à améliorer vos compétences en matière de représentation. Les étudiants de ce cours collaboreront avec d'autres étudiants du Performing Arts Studio Scotland.

Le diplôme en Making Film se concentre sur la formation théorique et pratique intensive dans tous les aspects de la production cinématographique et télévisuelle. Film numérique et la création d'élément d'animation est examiné et les techniques de construction sont explorés en profondeur.

Le diplôme d'ingénieur audio se concentre sur la formation théorique et pratique intensive qui forme une progression naturelle pour le développement de l'enregistrement sonore et le mixage des compétences.

Commencez votre carrière dans l'industrie musicale plus tôt - Découvrez le monde de la production audio et le monde de la musique.

Dans le cadre du programme de diplôme en cinéma international, vous étudierez l'écriture de scénarios, la réalisation, la cinématographie, la production de films, le son et le montage par le biais d'exercices pratiques, de séminaires et de cours magistraux grâce à notre méthode éprouvée maître-apprenti. Le premier semestre est consacré aux principes fondamentaux de la réalisation de films, ce qui prépare les étudiants à des études plus approfondies au cours du second semestre et à la production de films d'examen plus longs dans un environnement amusant et collaboratif.

Advanced VFX (Virtual Production) est un programme à temps plein de deux ans du Center for Entertainment Arts (CEA) axé sur les principes fondamentaux des effets visuels et l'intégration des flux de travail et des pipelines de production virtuelle. Les étudiants étudieront de nombreuses spécialisations en VFX, telles que la modélisation, la sculpture, la texturation / surfaçage, l'éclairage, la composition et les effets spéciaux.

Le programme de diplôme en production cinématographique offre une formation intensive en coulisse couvrant tous les domaines de la réalisation de films. Vous ferez l'expérience de chaque phase de la pré-production, de la production et de la post-production, notamment la rédaction et l'analyse de scénarios, le développement de scénarimages, la création de listes de plans et la préparation de budgets et de calendriers. Vous apprendrez à filmer, à diriger, à bloquer, à éclairer des scènes et à capturer de l'audio, ainsi qu'à assembler, couper et manipuler des séquences.

Dans le programme de deuxième année du diplôme de réalisation ou de cinématographie, le premier semestre du programme est rythmé par des ateliers, des travaux de cours, des consultations et des projets de films. Les exercices pratiques comprennent la mise en scène de pièces de théâtre, le travail avec les acteurs, l'écriture de scénarios, la production, l'analyse de films, le casting, les répétitions et bien d'autres choses encore. Le premier semestre est consacré au développement d'un showreel et à la réalisation de publicités et de vidéos musicales. Les sessions introduiront les étudiants spécifiquement au monde du réalisateur de productions commerciales.

Le programme d'écriture de scénarios de la Stockholm Film School est un voyage intensif d'un an qui permet aux étudiants d'acquérir les compétences et les connaissances essentielles nécessaires pour devenir des scénaristes compétents dans différents formats. Grâce à un programme soigneusement structuré, vous plongerez dans l'art de la narration, la structure du scénario, le développement des personnages et bien plus encore.