213 Stylisme Degree Programs

Contour Fashion est un cours unique et de renommée internationale qui se spécialise dans la lingerie, sous-vêtements, bodywear, maillots de bain, loungewear, vêtements de nuit, sportswear et corseterie. Le cours éduque des designers spécialisés et entretient des liens exceptionnels avec le Royaume-Uni et l#39;industrie mondiale du vêtement intime. Fondée en 1947 pour soutenir l#39;industrie britannique du corset, Contour Fashion continue de produire des diplômés qui sont des designers spécialisés et des experts techniques dotés de compétences définies en conception, en classement, en méthodologies d#39;ajustement, en fabrication de modèles de coupe et en excellence technique et esthétique, pour des rôles dans l#39;industrie au Royaume-Uni et dans le monde entier.

L'année de fondation à l'Accademia del Lusso Milan s'adresse aux personnes qui souhaitent obtenir un diplôme de bachelor en Italie mais qui ne remplissent pas les conditions d'études minimales de 12 ans. À la fin de l'année de préparation, si vous remplissez toutes les conditions d'admission, vous pourrez poursuivre vos études en vue de l'obtention d'un baccalauréat à l'Accademia del Lusso ou dans d'autres établissements d'accueil.

Ce programme forme des créateurs de mode: non pas des artistes isolés exprimant leur talent, mais des créateurs qui s'inspirent dans leurs projets et dans leur métier de la relation avec le système de la mode et ses protagonistes.

L'expérimentation est toujours le point de départ des projets de Fashion Design et une exploration du "beau", une partie importante de tout projet. Les projets sont conçus pour questionner, explorer et challenger, dans un environnement de travail loin du « cirque de la mode » médiatique.

BESIGN School offre à ses étudiants une opportunité unique de se démarquer en se spécialisant dès la deuxième année du programme Bachelor. Cette option sera poursuivie en troisième année. Les étudiants ont la possibilité de s'immerger dans un monde de découvertes passionnantes avec trois options de spécialisation distinctes. A BESIGN School, l'enseignement du design reste complet, mais chaque étudiant a la possibilité de façonner son propre parcours d'apprentissage personnalisé afin d'atteindre ses objectifs uniques.

L'expérimentation est toujours le point de départ des projets chez Mode, et presque tous les projets incluent une étude du concept de "le beau". Elle est recherchée, questionnée et remise en cause dans un espace de travail loin du « cirque de la mode » médiatique.

Ce cours a une réputation exceptionnelle d’être aligné avec l’industrie internationale de la mode et vous permet de saisir des occasions exceptionnelles de nouer des relations étroites avec l’industrie tout au long de votre cours.

L'objectif du programme est d'éduquer et de former des chercheurs qui peuvent contribuer au développement des connaissances à un niveau avancé. Le Master est obtenu en complétant un seul projet de recherche avancée, aboutissant à la production et l'acceptation d'une thèse.

Les designers textiles sont des artistes qui imaginent et conçoivent l'aspect et la sensation des textiles, ils sont responsables des caractéristiques esthétiques des tissus, y compris des motifs imprimés ou tissés sur leurs surfaces. À travers ce parcours éducatif, nous vous fournissons un aperçu de l'industrie textile, avec un accent particulier sur le domaine du design d'intérieur, y compris les bases des tissus, des fibres et des techniques, tout en mettant en évidence le contexte historique important et l'influence culturelle. Les connaissances théoriques et techniques acquises au cours des deux semaines sont fondamentales pour aborder le processus de réalisation et de production du dessin sur tissu. A l'issue de ce laboratoire textile, vous pourrez planifier et réaliser vos dessins personnels et originaux sur tissus. De plus, il vous permet de vous rapprocher du quartier du textile et de comprendre son histoire, ses caractéristiques et de découvrir les créateurs textiles les plus célèbres.

The Fashion Design: Concevez votre collection de capsules vous permet d'expérimenter les outils de base du design. Les cours théoriques sont enrichis par des ateliers créatifs, des visites d'entreprises et de salons, et d'éventuels séminaires avec des professionnels de l'industrie. Florence, avec une tradition séculaire dans le monde de la mode et son excellence manufacturière, a une réputation internationale enviable dans des domaines allant de la mode et de l'artisanat d'art au design et à l'innovation technologique. Dans un endroit aussi incomparable avec vos camarades, vous observerez et analyserez les réalités et les tendances créatives actuelles.

Le cours d'été junior en design de mode amène les étudiants à un voyage d'expérience au cœur du design de mode, en utilisant différents exercices pour les aider à comprendre les caractéristiques et les outils nécessaires à la création d'une collection.

Utilisez-le pour stimuler votre carrière, créer des altérations, jouer, vendre des NFT. L'achèvement du cours équivaut à l'obtention d'un certificat et à la réalisation d'un mémoire de diplôme (collection virtuelle) et d'une présentation au jury international lors du MSKPU Diploma Show. Ce cours est dispensé par Em Pe Studio Design SP Zoo, en plus des cours réguliers de deux ans du MSKPU.

Une expérience pratique de la semaine de la mode de Milan à l'Accademia del Lusso, l'école italienne de mode et de design située exclusivement sur la Via Montenapoleone, au cœur du quartier de la mode de Milan.

Le programme MSc in Fashion Buying and Merchandising Management vous permet d'acquérir une connaissance spécialisée de l'achat et du merchandising de mode d'un point de vue managérial, ainsi que les compétences nécessaires pour réussir dans ce secteur mondial, compétitif et en constante évolution. Pour ce faire, le cours adopte une approche professionnelle avec une solide base académique, tout en encourageant la créativité.

Notre licence en design de mode vous permettra d'acquérir des compétences techniques, de soutenir votre créativité et de vous encourager à développer votre identité en tant que créateur. Vous aborderez un large éventail de sujets tels que l'illustration de mode, la présentation d'un portfolio, les dessins techniques, la construction de vêtements et la coupe de patrons, la corsetterie et la couture.