140 Programmes d'arts de la scène Master ès arts Degree Programs in Royaume-Uni

Le programme MA Film Producing, d'une durée d'un an, prépare les étudiants à des fonctions de producteur ou de directeur de production, en mettant l'accent sur le développement de scénarios, l'établissement de budgets et la gestion de projets. Basé à Covent Garden, il combine des compétences créatives, commerciales et juridiques, et répond aux besoins de l'industrie en matière de diversité, de durabilité et de propositions viables.

Ce programme distinctif et passionnant intègre des approches textuelles et historiques de l'étude du cinéma et de la télévision à la pratique cinématographique. En tant qu'étudiant de ce cours innovant, vous vous engagerez dans des perspectives critiques et théoriques et développerez des compétences d'analyse à un niveau élevé.

Notre master innovant en cinéma, télévision et image animée s'appuie sur son prestigieux héritage en tant que plus ancien programme diplômant de ce type au Royaume-Uni. Grâce à une combinaison distinctive d'options de pratique créative et de recherche universitaire, ce cours met l'accent sur le potentiel de transformation du secteur de l'écran et offre des possibilités de pratique créative à trois étapes clés : l'écriture de scénarios, la production et l'exposition.

Ce cours d’écriture créative: L’écriture de la ville est le premier à être entièrement consacré à la ville de Londres. Cela vous permettra d'explorer la ville en tant que sujet sous différents angles et dans tous les genres. Il vous donnera également une plate-forme théorique et pratique à partir de laquelle développer votre compréhension et faire partie de la scène écrite de Londres.

Prenez le temps et l'espace de développer votre voix artistique en rejoignant notre MA Performance and Theatre Making. Fermement ancré dans le paysage créatif florissant du Kent, ce cours s'adresse aux diplômés en théâtre et en arts du spectacle et autres disciplines connexes, ainsi qu'aux artistes du théâtre/de la performance qui souhaitent prendre le temps de développer ou de renouer avec leur pratique.

Le programme MA Musical Theatre Company du Conservatoire de Leeds offre une expérience intensive et immersive conçue pour développer les compétences et les connaissances des artistes dans le domaine de la comédie musicale. Les étudiants reçoivent une formation rigoureuse en matière de jeu, de chant et de danse, en se concentrant spécifiquement sur les exigences uniques du théâtre musical. Grâce au coaching individuel, au travail d'ensemble et aux opportunités de représentation, les étudiants affinent leur technique, leur expression et leur présence sur scène.

Le cinéma et la critique sont un domaine d'un immense intérêt, plaisir et créativité. Soutenu par des installations d'enseignement et de production de films à la pointe de la technologie, la maîtrise en cinéma à Queen's vise à offrir un programme riche et diversifié conçu pour permettre aux étudiants de se spécialiser dans des approches pratiques et critiques du cinéma et d'autres arts médiatiques.

Dans le monde changeant du cinéma contemporain, il y a de plus en plus de possibilités de raconter des histoires à travers différents médias et plateformes. Le cours de maîtrise en réalisation de films de la School of Digital Arts (SODA) explore la réalisation de films dans un large éventail de contextes professionnels.

Le MA Musique (Cultures audiovisuelles) vous offre une occasion unique de vous engager dans une recherche interdisciplinaire de pointe sur la musique et l#39;image en mouvement.

Ce programme offre une formation professionnelle en composition pour l'écran. Enseigné par des membres du personnel et des compositeurs invités issus du monde professionnel, vous développerez de solides bases technologiques dans ce domaine, ainsi qu'une compréhension spécialisée de la composition pour la télévision et l'écran.

En tant que participant actif à la MA ou au MFA Advanced Theatre Practice, vous participerez à des ateliers avec des professionnels de premier plan, apprendrez à rechercher et à étendre votre propre pratique, à lancer une compagnie, à créer de nouvelles œuvres et, pendant la MA, à les présenter à un public. au-delà de Central. Les étudiants élargiront également les rôles d'interprète, de metteur en scène, d'écrivain, de concepteur, de dramaturge, de marionnettiste, de musicien, d'artiste ou de penseur créatif de manière nouvelle et inattendue et s'appuieront sur la tradition de la création théâtrale en tant que moyen d'échange communicatif, c'est-à-dire en travaillant avec les médias numériques. Les étudiants du MFA ont également d'excellentes opportunités de travailler avec un certain nombre d'entreprises externes distinguées.

Ce MA Directing vous donnera une formation contemporaine et pratique pour faire partie intégrante de la prochaine génération de metteurs en scène de théâtre. Grâce à des cours de compétences et à un apprentissage basé sur des projets, vous disposerez du temps, des ressources et de l'accès aux salles de répétition dont vous avez besoin pour développer votre art.

Le MA/MFA Performance est un programme de maîtrise passionnant qui offre une approche pratique, polyvalente et interdisciplinaire de la création et de la formation en matière de performance. Le programme permet aux étudiants d'acquérir une compréhension avancée et pratique des pratiques actuelles en matière de performance, en s'appuyant sur un large éventail d'influences artistiques et théoriques.

Le MA Acting - Contemporary combine l'enseignement de la voix, du mouvement et des techniques d'interprétation avec une exploration de certains des principaux dramaturges qui ont contribué à forger le canon du théâtre occidental, notamment les dramaturges élisabéthains et jacobins, Tchekhov, Beckett et Kane. Il explore de manière unique la relation entre les deux artistes qui sont au cœur d'une grande partie du théâtre occidental : l'acteur et l'écrivain. Dans ce cours, les pièces sont souvent développées en collaboration et les étudiants sont encouragés à explorer leur rôle en tant qu'artistes créatifs. Ils auront l'occasion de travailler avec des dramaturges confirmés ainsi qu'avec des étudiants du MA Writing for Stage and Broadcast Media (Master d'écriture pour la scène et les médias audiovisuels) de Central.

Le MA Film with Practice est un programme d'enseignement qui s'adresse aux diplômés en cinéma, aux praticiens qui souhaitent faire progresser leur pratique dans un environnement intellectuellement stimulant et aux non-diplômés en cinéma dont la passion pour la pratique cinématographique se manifeste par la réalisation de films amateurs.

Ce cours vous permettra d#39;étudier à la fois les contextes créatifs et critiques de la performance, enseignés par notre personnel internationalement reconnu, qui sont des artistes et des universitaires en exercice. Il vise à favoriser les compétences créatives et de performance, les connaissances théoriques et les compétences de recherche appropriées aux pratiques de performance contemporaines, et est conçu pour ceux qui souhaitent se développer en tant qu#39;artistes indépendants, praticiens-chercheurs, chercheurs universitaires et praticiens réfléchis. Il convient également aux artistes professionnels et aux éducateurs qui souhaitent revigorer leurs pratiques et approfondir leur engagement dans la création de performances.

Le programme MA Musical Theatre Creatives du Conservatoire de Leeds est conçu pour développer les talents créatifs et les compétences des personnes intéressées par les divers aspects de la production de théâtre musical au-delà de la performance. Le programme met l'accent sur le travail collaboratif entre les étudiants de différentes disciplines de l'industrie du théâtre musical. Vous aurez l'occasion de travailler en étroite collaboration avec des interprètes, des metteurs en scène, des chorégraphes, des concepteurs, des compositeurs et d'autres professionnels de la création afin de mettre au point des productions de théâtre musical innovantes et convaincantes.