29 Éducation artistique Master Degree Programs

Ces cours proposent un enseignement spécialisé et professionnel dans le domaine du mouvement pour les acteurs et des pratiques de production pour les directeurs de mouvement. Les stages de mouvement sur mesure à Central et dans d'autres contextes théâtraux professionnels, tels que d'autres conservatoires ou organisations de théâtre, d'opéra ou de cinéma (en Grande-Bretagne et à l'étranger), constituent un élément clé du cours. Il existe des opportunités pour le développement de spécialisations individuelles en matière de mouvement et leur application au travail des acteurs. La tradition, l'expérience, l'éclectisme et l'innovation incarnent la compréhension de Central de l'entraînement au mouvement pour le théâtre, et ces cours uniques ont été créés dans cet esprit.

Ces cours proposent un enseignement spécialisé et professionnel dans le domaine du mouvement pour les acteurs et des pratiques de production pour les directeurs de mouvement. Les stages de mouvement sur mesure à Central et dans d'autres contextes théâtraux professionnels, tels que d'autres conservatoires ou organisations de théâtre, d'opéra ou de cinéma (en Grande-Bretagne et à l'étranger), constituent un élément clé du cours. Il existe des opportunités pour le développement de spécialisations individuelles en matière de mouvement et leur application au travail des acteurs. La tradition, l'expérience, l'éclectisme et l'innovation incarnent la compréhension de Central de l'entraînement au mouvement pour le théâtre, et ces cours uniques ont été créés dans cet esprit.

Développez votre capacité à contextualiser, critiquer et créer. Cette maîtrise aborde les questions historiques, politiques, théoriques et éthiques du théâtre appliqué et explore les façons dont le théâtre et la performance sont créés par divers groupes de personnes.

Le Master of Arts in Teaching (MAT) Art Education prépare les professeurs d'art à des carrières dans notre société mondiale. Nos étudiants explorent la création artistique et les œuvres d'art à travers une variété de lentilles culturelles, historiques et sociopolitiques, et nos diplômés rendent l'art accessible et durable pour leurs étudiants de tous âges dans diverses communautés.

Le Master of Science (MS) en éducation artistique est un programme de 30 crédits avec des travaux avancés en éducation artistique et en studio. Le MS avec une majeure en éducation artistique propose deux options de programme distinctes. Les deux options exigent que les candidats aient obtenu un baccalauréat en arts visuels ou dans un domaine connexe et soient admis à la University of Wisconsin-Milwaukee Graduate School de l' University of Wisconsin-Milwaukee Graduate School .

La maîtrise en éducation convient à tous ceux qui souhaitent comprendre le rôle important de l'éducation dans notre vie quotidienne et en particulier les liens entre l'éducation, la société et les étudiants de tous âges. C'est un diplôme idéal pour tous ceux qui souhaitent entrer dans le secteur éducatif et tous les praticiens actuels qui souhaitent approfondir leurs connaissances dans les domaines de l'enseignement et de l'apprentissage.

Le MEd en éducation créative vous permettra d'acquérir la confiance nécessaire pour concevoir, dispenser et évaluer une éducation créative innovante qui s'appuie sur une compréhension critique de perspectives conceptuelles et politiques concurrentes. Il s'agira d'explorer les formes nouvelles et émergentes d'éducation créative. Une grande partie du cours de MEd sera dispensée en ligne.

Le Master of Arts en danse propose deux spécialisations: chorégraphie d'une part, enseignement et coaching des professionnels de la danse d'autre part. Il renforce les compétences chorégraphiques et pédagogiques nécessaires pour travailler avec des professionnels de la danse et se qualifier pour les professions concernées. Le cours comprend des méthodes chorégraphiques, des compétences pédagogiques et de la recherche artistique en vue de développer un profil artistique ou pédagogique individuel. Le programme favorise la collaboration interdisciplinaire et aide les étudiants à établir un réseau durable dans le domaine international de la danse.

The Master of Education in Arts program explicitly connects theory and practice, focusing on contemporary issues, which span different practices and discourses (education, pedagogy, politics, art, design, cultural theory, digital didactics, philosophy, museum education and ‘community arts’).

Rejoignez notre communauté d'artistes / concepteurs, éducateurs, activistes créatifs et organisateurs communautaires engagés socialement pour créer des interventions critiques qui inspirent le dialogue et catalysent le changement social par le biais des arts. Ce programme interdisciplinaire de maîtrise en arts vous prépare à travailler dans des contextes communautaires, des musées, des organisations non gouvernementales et des contextes publics et civiques plus vastes.

Le programme propose la reconnaissance d'une réalité multiculturelle, caractérisée à son tour par des contextes d'inégalité, d'inégalité et de mobilité sociale, qui nécessitent un dialogue dans les processus avec diverses communautés en Colombie et en Amérique latine (Abya Yala).