387 Programmes d'arts de la scène BA Degree Programs

Le baccalauréat ès arts (avec mention) en interprétation musicale vise à aider les étudiants à développer leurs compétences musicales grâce à une combinaison de formation pratique et d'études théoriques. Les étudiants peuvent explorer différents domaines…

Tout au long de ce diplôme de musique, vous étudierez l'exécution pratique dans des domaines tels que la musique classique, le jazz et les styles contemporains, les études instrumentales et vocales, la composition et les contextes musicaux du Moyen-Âge à nos jours.

Le baccalauréat ès arts en cinéma cinématographique AFDA est réputé pour offrir aux étudiants une formation rigoureuse, complète et complète en production cinématographique. Le programme est conçu pour doter les étudiants des compétences conceptuelles, pratiques et contextuelles nécessaires pour produire de multiples formes de contenu cinématographique, télévisuel, scénique et médiatique émergent. Ce qui définit le programme et le distingue, c'est son approche expérientielle de l'apprentissage, permettant aux diplômés de s'épanouir dans l'économie créative du 21e siècle.

Si vous souhaitez vous établir en tant que compositeur ou producteur de musique pour l'image animée, cette formation hautement spécialisée en production musicale est faite pour vous. Dans le contexte de l'essor des industries du cinéma, de la télévision et des jeux vidéo, vous explorerez les exigences en matière de composition et de production audio sur une multitude de plateformes d'images animées. Au fil des trois années d'études, vous développerez les compétences techniques et créatives nécessaires à la création et à la production de contenus musicaux de haute qualité pour le monde de la diffusion.

CDT par intérim célèbre le potentiel créatif des processus collaboratifs, ainsi que le développement de l'acteur individuel. La formation d'acteur comprend les techniques psychophysiques de Jacques Lecoq, Michael Chekhov, Constantin Stanislavski et Kristin Linklater et met l'accent sur une approche incarnée et expérientielle. Le cours encourage les acteurs à développer des techniques de répétition pour un travail basé sur un scénario, à explorer les formes les plus récentes de théâtre et de réalisation de films et à s'engager pleinement dans la création et la vie politique. Les étudiants ont droit au statut complet d’équité à la fin de leurs études. Acting CDT est en partenariat créatif avec la compagnie de théâtre itinérante internationale Complicate.

BA (Hons) in Creative Writing and Film and Screen Studies Rejoignez-nous à l'université de Bath Spa où l'écriture est la chose que nous aimons faire et la chose dont nous aimons parler. Dans nos ateliers, vous trouverez des amis pour la vie qui, comme vous, veulent passer du temps dans un monde d'écriture où règnent l'imagination, la créativité et l'expérimentation. Vous apprécierez de travailler sur notre campus unique, entouré d'animaux sauvages et d'un magnifique paysage du XVIIIe siècle, parfait pour l'inspiration créative.

Si vous êtes passionné par l'art du théâtre, ce cours pratique pourrait vous convenir. Il couvre les compétences et les méthodes de création et de représentation théâtrales, les approches clés de l'interprétation des spectacles et la conception théâtrale. L'enseignement est dispensé dans le cadre d'ateliers stimulants, de représentations publiques et de cours magistraux sur le théâtre.

Combiner les connaissances musicales avec l'expertise en technologie musicale peut ouvrir de nombreuses opportunités. Dans ce cours, vous allez enregistrer, programmer et produire de la musique, en développant des compétences dans une gamme de styles et de contextes musicaux.

Le cours de BA en chant classique aide les étudiants à se préparer à leur rôle d'enseignant. Il a pour but de définir cette tâche, d'accroître la conscience de soi, de comprendre et d'intérioriser ce rôle et de commencer à l'assumer. Il est important que les étudiants interprètent les activités, les rôles pédagogiques et les tâches dans un environnement pédagogique, du point de vue de l'enseignant. Les étudiants doivent apprendre que la motivation, l'évaluation, l'environnement, la relation avec les parents, la planification du processus pédagogique et l'adaptation de tous ces éléments à la situation réelle sont des outils essentiels pour le rôle d'un professeur de musique. Ils doivent comprendre que la préparation à cette tâche exige une concentration, un engagement et une préparation sérieux. Cela nécessite la connaissance de soi, l'autoréflexion, l'acceptation de soi, une immunité psychologique équilibrée et des connaissances professionnelles, pédagogiques et psychologiques.

Que faut-il pour devenir un acteur professionnel ? Des compétences et de l'assurance, bien sûr. Nous pensons également qu'il est utile d'avoir un solide portfolio avant même d'être diplômé. Notre cours d'art dramatique vous forme à tous les aspects du métier tout en développant la polyvalence, la créativité et la résilience nécessaires pour réussir dans l'art dramatique et dans toute une série de carrières dans le domaine des arts du spectacle.

Applied Theatre at Central jouit d'une excellente réputation à l'échelle internationale et le Drama (dramaturgie, théâtre appliqué et éducation) est un diplôme de premier plan mondial qui vous formera en tant que metteur en scène de théâtre hautement adaptable. Vous vous concentrerez sur la création de performances dans divers contextes tels que les centres communautaires, les parcs, les prisons, les unités de parrainage d'élèves, les camps de réfugiés, les hôpitaux, les terrains de jeux, les écoles et les maisons de retraite, au Royaume-Uni et à l'étranger. Ce travail novateur vise à apporter un changement dans les communautés et les participants de tous les horizons. Nous pensons que d’excellents réalisateurs professionnels de théâtre dramatique appliqué possèdent des compétences pratiques, intellectuelles et issues de milieux très divers. Nous travaillons avec vous pour vous aider à relever le défi de développer votre pratique et vos capacités intellectuelles. Vous aurez l’occasion de développer des compétences dans des domaines tels que la facilitation, la conception, la réalisation, la dramaturgie et la réalisation de films.

Le programme de baccalauréat en production musicale est unique dans la région. Il vise à donner toute la formation créative nécessaire aux producteurs de musique contemporaine, y compris tout ce dont ils ont besoin dans leur carrière professionnelle réussie. Tout ce que vous apprenez est conçu pour vous aider à démarrer et à gérer une carrière musicale réussie. Vous créerez des projets concrets adaptés et adaptés aux possibilités en cours à l'université (se produisant lors d'événements en direct, de compositions médiatiques, de concerts de musique) et construits autour des besoins des étudiants.

L'intégration du développement artistique dans les performances et les compétences de production de ce cours prépare les étudiants à devenir des praticiens indépendants et / ou à occuper des postes clés au niveau organisationnel, administratif et artistique dans tous les domaines artistiques. Au cours des deux premières années, les étudiants participent à un programme visant à développer leur pratique dans trois domaines clés: texte / théorie, corps / mouvement et matériaux / technologie. En dernière année, les étudiants choisissent un domaine d’intervention qui sera développé et contextualisé au sein de projets indépendants. Le cours est adapté au développement d'une identité créative individuelle dans le contexte du travail collaboratif, dans lequel les étudiants assument différents rôles et positions pour remettre en question leurs propres processus et méthodes de travail.

Devenez un danseur informé, conscient de lui-même et doté d'une capacité d'action, qui comprend le lien corps-esprit, possède une perspective unique et contribue au monde de la danse et au-delà. Développez une compréhension de votre corps, tant sur le plan artistique que scientifique, tout en découvrant votre potentiel optimal. Le programme de danse holistique de Rider vous aidera à développer votre indépendance, votre créativité, votre force et votre résilience.

Vous raconterez le monde à travers l'oeil de la caméra. Vous apprendrez à écrire, diriger, filmer, post-produire et éditer divers formats visuels structurels.