469 Programmes d'art Degree Programs in États-Unis d'Amérique

Le programme d'art du TCC offre aux étudiants une base solide en arts visuels et en histoire de l'art pour les aider à atteindre leurs objectifs d'études supérieures et de carrière. Nous proposons des diplômes d'associé en art et de spécialisation en art AA. Les deux offrent un transfert direct avec le statut Junior vers une université ou un collège de quatre ans dans l'État de Washington. Une fois les étudiants transférés, ils peuvent compléter un baccalauréat ès arts ou un baccalauréat en beaux-arts pour aider à définir davantage leur carrière dans l'art. Le département d'art de TCC propose des cours sur les médias traditionnels, les arts numériques et l'histoire de l'art. Nos professeurs sont des artistes professionnels, des historiens de l'art et des éducateurs. Nous nous efforçons de créer un environnement qui encourage les étudiants à développer de nouvelles compétences; explorer leur créativité et échanger des idées. Pour cela, nous mettons à disposition des équipements adaptés et professionnels dans des espaces pédagogiques dédiés. Nous nous engageons à aider les étudiants à apprendre, à créer et à réfléchir de manière critique sur le monde qui les entoure, grâce à un programme basé sur des projets.

L'Associate in Arts in Studio Arts for Transfer Degree fournit aux étudiants une base solide dans la terminologie et les principes des arts visuels, la conception en deux et trois dimensions, ainsi qu'une introduction à diverses techniques et médias. Les sujets également explorés comprennent la relation entre la forme et le contenu, les approches historiques et contemporaines de l'art et de la création artistique, et l'expression personnelle.

La photographie capture l'histoire, jette un pont entre les cultures et reflète la beauté. Au SCAD, vous développerez votre vision artistique, en maîtrisant tout, des techniques analogiques à la photographie numérique de pointe. Vous acquerrez une expertise en matière d'alphabétisation visuelle, de couleur et de composition tout en vous préparant à des carrières dans la mode, les beaux-arts ou les médias sociaux. Avec des équipements de pointe, des expositions et des stages de haut niveau, le SCAD vous met sur la voie du succès.

Êtes-vous passionné de cinéma, de jeux vidéo et d’animation ? Vous pouvez désormais passer du statut de simple attendant à vous consacrer professionnellement à leur production vous-même. Peu importe le niveau de départ ou vos études antérieures. Vous pouvez devenir professionnel et faire de votre passion votre métier. Nous vous guiderons comme de véritables mentors et vous montrerons étape par étape comment y parvenir.

Le programme de maîtrise en animation et effets visuels se concentre sur le développement de compétences dans l'un des nombreux domaines d'expertise de l'industrie de l'animation et des effets visuels. Le programme éduque les étudiants dans tous les aspects de l'animation et des effets visuels, de l'idéation à la post-production. Les compétences en communication, collaboration et gestion du temps sont mises en valeur tout au long du programme pour s'assurer que les diplômés sont acclimatés à la culture professionnelle intense qui les attend.

Le programme BFA de l'École d'histoire de l'art associe la recherche et la pratique académiques à l'un des programmes d'art et de design les plus complets au monde. Fusionnant la tradition classique de l'étude de l'art occidental avec les compétences et la pratique de l'enseignement des beaux-arts, nos étudiants acquièrent la perspective unique et la capacité de discuter de grands thèmes autour des œuvres d'art les plus durables et les plus inspirantes de l'histoire.

L'Associate in Arts in Art est conçu pour fournir aux étudiants une base complète en dessin, peinture, design, art numérique et histoire de l'art. Les étudiants acquièrent les compétences et l'expérience nécessaires pour démontrer une compréhension approfondie des matériaux, de la technique, de la philosophie et de l'esthétique dans le processus de création.

Situé au cœur de la ville culturellement riche de Washington, DC, le programme de maîtrise ès arts (MA) en histoire de l'art de la Corcoran School of the Arts and Design offre aux étudiants des opportunités uniques d'étudier les arts. Les étudiants apprennent à appliquer des analyses visuelles et historiques aux œuvres d'art, ainsi qu'à intégrer des approches théoriques et méthodologiques pertinentes et actuelles à la recherche.

Le diplôme Associate of Arts Direct Transfer Agreement (AA-DTA) est conçu pour être transféré dans les établissements d'enseignement supérieur de quatre ans de l'État de Washington. Ce diplôme permet aux étudiants d'être admis en priorité dans la plupart des filières de sciences humaines et sociales des universités publiques (avant les étudiants sans diplôme).

Le programme de BA de l'École d'histoire de l'art de Academy of Art University est une spécialisation unique qui aborde l'étude traditionnelle de l'histoire de l'art à travers l'analyse de la culture visuelle de l'Antiquité à nos jours. Complété par des cours en studio de beaux-arts (12 unités), le BA permet aux étudiants de s'engager dans une analyse critique et basée sur la recherche de l'art et de l'architecture, apprenant à étudier la culture visuelle à travers son rôle et son influence sur différentes cultures et périodes. Avec un corps professoral de renommée internationale et un accès à une riche offre de cours, le BA en histoire de l'art de l'AAU prépare les étudiants à une carrière dans des domaines liés à l'art : par exemple dans les galeries d'art, les musées, les fondations, l'archivage, l'édition et l'administration publique des arts.

De l'épuisement du tissu à la sérigraphie photographique en passant par les conceptions d'impression assistées par ordinateur, les étudiants du programme de conception textile BFA conçoivent et impriment sur du tissu et du papier à l'aide de diverses techniques d'impression et de manipulation du tissu. Les étudiants développent leurs compétences en dessin et en couleur dans des travaux de cours qui combinent l'excellence dans la conception, la vision artistique et la technologie innovante pour fournir aux étudiants les compétences nécessaires pour réaliser pleinement leurs visions créatives. Les étudiants sont encouragés à participer aux compétitions et stages de l'industrie. Les étudiants seniors peuvent collaborer avec d'autres majors du design de mode ou de la maille pour produire une collection de défilés pour le défilé de mode annuel de San Francisco.

Introduction à la pratique du dessin figuratif et non figuratif de la figure humaine. L'accent est mis sur l'acquisition des compétences formelles de base concernant le rendu de la forme humaine sur la page bidimensionnelle, et sur la contextualisation conceptuelle de la figuration dans l'histoire de l'art.

Les musées ont aujourd'hui besoin de dirigeants visionnaires. Ce programme propose la théorie et la pratique de tous les aspects du domaine muséal, en enseignant des compétences et des connaissances innovantes pour relever les défis du 21e siècle.

Ce certificat prépare les étudiants à des carrières dans le domaine du graphisme multimédia et de l'animation par ordinateur. Il comprend une formation à la manipulation de photos, à l'animation web, au graphisme de mouvement, à la composition, à la modélisation de base et à l'animation 3D, en utilisant les derniers équipements et logiciels disponibles.

Le diplôme A.A. en animation et conception de jeux du Berkeley City College prépare les étudiants à des emplois de niveau débutant dans les domaines des jeux et de l'animation et fournit des compétences améliorées à ceux qui travaillent déjà dans les domaines du multimédia et des jeux. Le programme est interdisciplinaire et se concentre sur le développement de compétences artistiques, d'animation, de pensée critique et d'informatique.