599 Programmes d'arts de la scène Master Degree Programs

La maîtrise en production de films et de médias de l'AU University School of Communication vous permettra d'acquérir un ensemble de compétences professionnelles dans les domaines du film, de la vidéo et des médias numériques pour une carrière réussie dans l'industrie des médias. Au cours de votre première année, vous recevrez une vue d'ensemble formelle de la production de médias afin que vous puissiez concentrer votre deuxième année sur l'affinement de votre base de compétences.

La maîtrise en conception de costumes prépare les étudiants à rejoindre la prochaine génération d'artisans et de designers dotés de compétences techniques clés et d'opportunités de pratiquer leur métier dans des environnements de production actifs. En combinant un programme de couture rigoureux avec des cours de conception spécifiques à l'industrie, les étudiants seront prêts à travailler dans n'importe quel nombre de postes au théâtre ou au cinéma. Les étudiants auront la possibilité de concevoir des productions théâtrales, en collaborant avec le réalisateur, d'autres concepteurs et les acteurs pour créer des costumes qui répondent aux besoins de la production. Enfin, chaque étudiant obtiendra son diplôme avec un portfolio qui met en valeur l'éventail de ses talents dans la conception et la construction de vêtements et d'articles spécialisés comme les bijoux et la chapellerie.

Venez étudier dans l'une des meilleures universités d'arts du spectacle au monde ! En tant qu'étudiant en musique ancienne, vous approfondirez vos connaissances de la musique de la Renaissance à l'époque romantique, sans oublier la musique contemporaine composée pour des instruments d'époque. Vous aurez accès à une vaste collection d'instruments, y compris la gamme complète des instruments d'orchestre baroques et une collection d'instruments de la Renaissance et classiques. Nous pensons que le jeu d'ensemble est la meilleure façon d'apprendre.

Le programme d'études en arts du spectacle vise à former des artistes créatifs et des interprètes musicaux hautement qualifiés (instrumentistes, chanteurs, solistes, musiciens de divers ensembles et chefs d'orchestre), qui auront un impact sur la tradition musicale (culturelle) non seulement par leurs œuvres créatives et d'autres moyens artistiques, en interprétant professionnellement des œuvres en solo et au sein d'ensembles et d'orchestres de compositions diverses, mais aussi en analysant, commentant et développant personnellement des activités créatives individuelles, en recherchant les interprétations d'œuvres artistiques les plus influentes, en encourageant les traditions historiques de l'art musical et en influençant les processus de développement de la musique.

Ce programme offre une formation professionnelle en composition pour l'écran. Enseigné par des membres du personnel et des compositeurs invités issus du monde professionnel, vous développerez de solides bases technologiques dans ce domaine, ainsi qu'une compréhension spécialisée de la composition pour la télévision et l'écran.

Le programme de maîtrise ès arts (cours) est conçu pour donner aux étudiants les compétences recherchées par les employeurs du monde entier, avec un équilibre entre connaissances spécifiques et compétences transférables générales - telles que la communication orale et écrite et les compétences analytiques.

Le programme de master en écriture et réalisation cinématographique propose une formation simplifiée au développement et à la réalisation d'un court métrage original ou d'une scène. Les étudiants suivent le processus de développement et bénéficient d'un accompagnement tout au long de la préproduction, de la production et de la postproduction de leur projet de fin d'études/scène. Ils apprennent également à se faire connaître et à développer leur travail afin de se préparer au marché du travail.

Ce cursus a été conçu pour favoriser le développement d'artistes créatifs, forts et individuels, prêts à contribuer à la création musicale originale et exceptionnelle du secteur des médias visuels. Le diplôme est délivré sur le campus des studios d'enregistrement Windmill Lane du Pulse College au cœur de Dublin, la vibrante capitale irlandaise.

Le Master en droit de la propriété intellectuelle et des TIC propose une étude approfondie du droit international et européen de la propriété intellectuelle, du droit des TIC et du droit des médias et des communications. Une attention particulière est accordée aux perspectives interdisciplinaires et aux compétences pratiques qui sont demandées dans ces secteurs.

Le programme d'études supérieures en sciences humaines offre aux étudiants post-baccalauréat la possibilité d'étudier les domaines traditionnels des sciences humaines - philosophie, littérature, histoire, musique et art - dans le contexte de sujets interdisciplinaires contemporains, ainsi que dans des cours consacrés à la méthodologie et aux préoccupations de disciplines spécifiques. Les cours permettent l'évaluation critique des arts visuels et du spectacle vivant, ainsi que des idées, des cultures et des individus qui ont façonné notre société. Les cours du programme sont conçus autour du thème de la ville. Les compétences en rédaction, recherche et présentation avancées sont exercées dans des séminaires et dans un projet de recherche ou de création final.

Le programme MFA Costume Design offre aux diplômés des compétences techniques clés et des opportunités de pratiquer leur métier à un niveau avancé dans des environnements de production actifs. En combinant un programme de couture rigoureux avec des cours de conception spécifiques à l'industrie, les étudiants seront équipés pour réussir dans un certain nombre de postes au théâtre ou au cinéma. Les étudiants diplômés auront la possibilité de concevoir des costumes pour des courts et longs métrages, en collaborant avec le réalisateur, d'autres designers et les acteurs pour créer des costumes qui répondent aux besoins du film. Les diplômés auront d'excellentes compétences en résolution de problèmes et un succès avancé en couture, en dessin de patrons, en drapage et en construction spécialisée comme la chapellerie, le tutu et la fabrication de bijoux. Chaque étudiant diplômé produira un projet de thèse final et un portfolio qui met en valeur l'éventail de ses talents dans la conception et la fabrication de vêtements et d'articles spécialisés.

Le programme de maîtrise ès arts (cours) est conçu pour donner aux étudiants les compétences recherchées par les employeurs du monde entier, avec un équilibre entre connaissances spécifiques et compétences transférables générales - telles que la communication orale et écrite et les compétences analytiques.

Le MSc Cultural & Creative Industries permet aux étudiants d'acquérir une connaissance théorique et empirique approfondie du secteur créatif et culturel. Couvrant toutes les branches du secteur culturel, de la musique et du cinéma à la littérature et aux arts visuels et du spectacle, ce Master of Science offre une vision approfondie non seulement de la gestion des arts, mais aussi des questions économiques, sociales et culturelles soulevées par la transformation actuelle de ces industries.

Ces cours permettent aux étudiants de développer les compétences et les aptitudes fondamentales du dramaturge et du scénariste, d'explorer leur propre "voix" et de développer leur confiance en tant que dramaturges et scénaristes, et d'apprécier les contextes médiatiques spécifiques dans lesquels travaillent les écrivains professionnels. Les étudiants entreprendront des recherches pratiques sur les techniques et les processus d'écriture pour la scène et l'écran. Ils travailleront également sur une série de projets d'écriture de scénarios afin de s'engager dans différents styles et formats de production. Ils étudieront également les techniques d'écriture et les questions de performance en relation avec le théâtre, le cinéma, la télévision et d'autres contextes pertinents.

Le programme Praxis - curating and writing in contemporary art développe la capacité des étudiants à penser et à agir dans le domaine de l'exposition et de la médiation de l'art contemporain. L'objectif est de comprendre le monde de l'art en relation avec la société environnante et l'éventail des rôles actifs au sein de celle-ci.